正文 圓屋的哥吉拉

我對怪獸有點挑剔。

但也不是非常挑剔,該怎麼說呢,小時候算是標準的怪獸迷少年吧。我有哥吉拉的塑膠模型,但沒有收集軟膠公仔。會在筆記本上畫怪獸,但不會做怪獸模型去參加「超人七號」的一般公開招募。我只是這種程度的粉絲而已。

說到怪獸就是哥吉拉。因此談到我的怪獸經歷也必須以哥吉拉為中心,可是很遺憾的,我沒有在電影院看過那部聲名大噪的《哥吉拉》(一九五四年),因為這部電影上映時我還沒出生。我和大多數怪獸少年一樣,也是從電視看到這部電影。那時電視是客廳的王者,一家人都窩在傳統的映像管電視機前。

第一次看哥吉拉時我嚇得要命。陰暗的色調貫穿了整部片,哥吉拉被描繪成恐怖的化身。平田昭彥飾演的年輕科學家也陰森森的。用 Oxygeroyer 溶解魚的實驗,那一幕也嚇得我不敢睜開眼睛。

但詭異地也有讓我印象深刻的橋段,那就是哥吉拉攻擊電視塔的那一幕。哥吉拉攻擊電視塔時,有位記者現場報導哥吉拉兇猛攻擊的情況,他到最後都沒有放開麥克風,說完「啊!哥吉拉襲來了。我們大概也完了。啊!各位,再見」就死了。

那時我心想,還說那麼多幹麼,先逃命要緊吧。

我父親看電影時很羅唆。

「你看,圓屋拍的電影果然很厲害。我說的果然沒錯。哇!太厲害了!實在太逼真了!太厲害了,圓屋果然厲害啊!」

父親說的圓屋,指的是圓谷英二特效導演,但我當時根本不懂他在說甚麼。直到看了《哥吉拉的逆襲》(一九五五年)之前,我都一直以為「圓屋」可能是一間電影公司。

說到全家一起看電視播出的電影,印象最深刻的是《空中大怪獸拉頓》(一九五六年)。這是第一部彩色的怪獸電影。可是直到不久前,我都以為它是黑白片,因為以前我家的電視是黑白的。

拉頓給我的衝擊超過哥吉拉。特效當然很厲害,劇情也讓我很感動。尤其是最後拉頓死的那一幕太過悲壯,看得我不由得哭了。

後來東寶又拍了《地球防衛軍》(一九五七年)、《摩斯拉》(一九六一年)、《妖星哥拉斯》(一九六二年)等特攝電影,但這些電影我都沒能在電影院看。直到看了電視才發現,《妖星哥拉斯》里的怪獸馬古馬,被轉用成《超人Q 》的四次元怪獸特多拉。

我最早在電影院看的第一部怪獸電影是《金剛對哥吉拉》(一九六二年)。當時我住在大阪的下町,走路十分鐘就有一家東寶的電影院,不曉得哪個家人——現在依然是個謎,問誰都說沒印象——帶我去看的。

故事極其簡單。某製藥公司為了宣傳,從南島運來了金剛,恰巧哥吉拉從北極出現,兩者在日本對戰。起初金剛完全不敵哥吉拉,後來碰到高壓電突然變強了,轉而處於優勢。從故事的脈絡來看,金剛是好人,哥吉拉是壞人。但我覺得金剛一點都不酷,體型笨拙,臉長得像鄰家的抽煙大叔。

但這部電影的上映有幾個重大意義。首先第一點,哥吉拉睽違七年復活了。亦即對我們這個世代而言,這是第一次能在電影院看到哥吉拉。第二點是,讓怪獸對決成了主流。《哥吉拉的逆襲》雖然有哥吉拉和安基拉斯的對決戲,可稱得上是序曲,但還不是主流。《金剛對哥吉拉》則終於賦予了怪獸有如摔角選手般的偶像性。因此故事裡的人類,開始想靠自己的手,為哥吉拉做些甚麼的。讓怪獸對戰,期待它們大打出手。這部片這個想法完全就是日本人的發想。

雖然我談了很多,但這是現在的我才有的想法,當時的我並沒有在想這些事。當時我想的當然是,怪獸對戰真的很威、很有趣。不只是我,想必全日本的小孩都一樣。

就這樣,怪獸風潮如怒濤般襲卷而來。出了給成人看的科幻大作《海底軍艦》後,首先上映了比較輕鬆的《摩斯拉對哥吉拉》(一九六四年),但因哥吉拉竟輸給蛾一般的怪獸,看得我們在觀眾席直發牢騷。

然後這一年的冬天,怪獸世界出現了超誇張的怪獸,也就是《三大怪獸——地球最大的決戰》(一九六四年)上映了。我想很多人都知道,就是王者基多拉的登場。那時我念小學一年級。

第三學期開學不久,級任老師說:

「請大家畫這個寒假的回憶。」

我們畫的當然是基多拉。無論前面、後面、左邊、右邊的同學,都畫相同的東西:三個頭、兩條尾巴、擁有巨大翅膀、口中還會吐出光線、它的周圍還有哥吉拉、拉頓、摩斯拉。

「這是甚麼呀?畫這種稀奇古怪的東西,就不能畫一點像樣的嗎?」

老師很生氣,但我們毫不畏怯。因為我們都被王者基多拉迷住了。同學M山君還主張:「基多拉有很多種,其中最強的是王者基多拉喔!」他還畫了一個頭、一條尾巴、身體小小的怪獸,將它命名為「王者基多拉的隨從基多拉」。但他的小基多拉不太好看。

這部《三大怪獸——地球最大的決戰》,讓怪獸完全成為小孩的東西。故事裡還出現「怪獸交談」的離譜場面,由 The Peanuts 飾演的小美女來翻譯。而這時哥吉拉與拉頓完全屬於正義的一方,和人類一起目送王者基多拉的退敗。這是打從一開始就令人難以預料的劇情,但我們這些小鬼們非常樂於接受這種變化。

這一年,我應該也看了《宇宙大怪獸德古拉》(一九六四年),但我記不太清楚,也不記得德古拉究竟是怎樣的怪獸,好像是輕飄飄浮在半空中,像是半透明的水母或章魚,總之就是很奇怪。故事也很難懂,對小學生而言是沉重的負擔。

翌年出現了《科學怪人對地底怪獸巴拉剛》(一九六五年),讓科學怪人巨大化跟怪獸對戰是很驚人的設定,但這不是我的菜。無論圓谷導演的特攝多厲害,以人類形態出現的科學怪人,在我看來,就是個和人類等身大的大叔和布偶在打架,看得我提不起勁。同樣是科學怪人,後來的《山達對蓋拉》(一九六六年)就很好看。

在我的朋友圈裡,這部電影的人氣也很差。頂多只是把眉毛兩側的肉捏起來往前拉,玩「我是科學怪人喔」的遊戲,曾經流行一時而已。

想說差不多該演哥吉拉了吧,這一年的年底推出了《怪獸大戰爭》(一九六五年)。這部作品的特徵是,以往怪獸是人類的威脅,但這部電影反向操作,打擊那些想利用怪獸的壞人。哥吉拉或拉頓的時候,是以水爆實驗來懲戒人類自己的錯誤,和《怪獸大戰爭》形成一種對比。而這種勸善懲惡的路線,後來也成為主流了。

另一方面,這股空前的怪獸風潮,其他電影公司也不可能視而不見。因此「大映」首先推出了《大大怪獸卡美拉》(一九六五年)。猶如在挑戰東寶,選在《怪獸大戰爭》上映前一個月推出。宣傳也很大手筆,我家附近的電影院就猛發折價券。我聽信只要集滿幾張就免費的謠言,存了一大塑膠袋的折價券。但到了電影院,電影院的歐巴桑說:「不管幾張都是便宜五十圓。」讓我大受打擊。

這個卡美拉一開始也與人類為敵,但到了第二部《卡美拉對巴魯剛》(一九六六年)就走討好小孩的路線。第四部《卡美拉對宇宙怪獸拜拉斯》(一九六八年),甚至出現拜拉斯星人斷言「卡美拉的弱點是小孩」,也有了卡美拉主題曲。

剛開始我看得很開心,但客觀來說,這個卡美拉系列相較於哥吉拉系列,段數低了好幾級。特攝技巧令人不忍卒睹,登場怪獸的品味也很差。不僅拜拉斯長得像頭裂開的花枝,《卡美拉對大惡獸基龍》(一九六九年)里的基龍,簡直像菜刀加了手腳。我和朋友都說:「別看卡美拉了。」

總之在這個時代,怪獸是孩子們的明星。《南海大決鬥》(一九六六年)上映時,伊比拉、哥吉拉、摩斯拉三大怪獸,紅到上了當時的熱門節目《明星一千零一夜》。「並映 」的是夏木陽介主演的《這才是青春!》,這是部完全沒人氣的電影。我姊姊是夏木陽介的粉絲,帶我去看這場電影,結果她氣呼呼地說:「凈是一些小鬼,根本沒辦法安靜看電影嘛!」

但「並映」的電影也不皆是如此,例如《金剛的逆襲》(一九六七年)並映的是《超人力霸王》,這是在電視分成前後篇播映的《怪獸殿下》彙整起來的影片。小孩子最喜歡這樣子的兩部電影並映,我是和父親一起去看的。《超人力霸王》的主題曲響起時,孩子們在電影院大合唱,父親露出一臉傷腦筋的表情。

從《哥吉拉的兒子》(一九六七年)開始,就只有小孩自己去看了。大人實在沒辦法一直陪看。就如電影名稱所示,這部電影有哥吉拉的兒子迷你拉登場,我們把自己投射到它那滑稽好笑的動作上,更加沉迷於電影中。

這一年,日活也推出《大巨獸加波》,宣傳得沸沸揚揚,但沒造成甚麼話題。原因有很多,最大原因可能是怪獸風潮快退燒了吧!對了,松竹也拍了一部《宇宙大怪獸基拉拉》。這個怪獸的名稱是公開招募而得名,看得

上一章目錄+書簽下一頁