池塘水綠風微暖，記得玉真初見面。重頭歌韻響錚琮，入破舞腰紅亂旋。
那是他第一次見到她，一見就忘不了。
傳說唐代有一個秀才名叫裴航，游鄂渚時，向同船的一個美麗女子作詩表達愛意。這女子便回了他幾句詩：「一飲瓊漿百感生，玄霜搗盡見雲英。藍橋便是神仙宮，何必崎嶇上玉清。」過了幾年，他路過一個叫藍橋驛的地方，感到口渴，便向路邊的一位老婆婆討口水喝。
玉真的歌聲真美。有多美呢？「重頭歌韻響錚琮」。什麼是重頭呢，就是一首詞前後闋字句平仄完全相同，又叫雙疊曲或重頭詞。比如晏殊這首《木蘭花》便是。上下闋皆為「中平中仄平平仄（韻），中仄中平平仄仄（韻）。中平中仄仄平平，中仄中平平仄仄（韻）」。上片唱完了，下片接著唱同樣的調兒。晏殊為什麼特意指出唱的是「重頭」呢？原來，這種「雙疊曲」或「重頭詞」在下段的「重頭」處，往往節奏旋律特別美妙動聽。錚琮，玉石相擊的聲音，琴聲、流水聲都是這個象聲詞，她的歌聲像玉石流水一樣動聽。
玉真的舞跳得真好。有多好？「入破舞腰紅亂旋」。入破：唐宋大麴在結構上分成三大段，名為散序、中序、破。入破，即為破的第一遍。北宋的陳暢在《樂書》中說：「大麴前緩疊不舞，至入破，則羯鼓、襄鼓、大鼓與絲竹合作，句拍益急，舞者入場，投節制容，故有催拍、歇拍，姿制俯仰，變態百出。」原來，「入破」更能表現出「姿制俯仰，變態百出」的舞姿神韻，便給許多詩人墨客留下動情揮毫的空間。唐代詩人薛能：「急破催搖曳，羅衫半脫肩」，因為舞步太快，連舞女身上的羅衫都滑到肩膀下去了。無疑，這是一個令男人們遐想不已的暗示……入破是舞蹈的高潮部分，其舞蹈動作最考驗舞女的水平，所以，晏殊著重寫了舞破的場面。
「玉鉤闌下香階畔」「醉後不知斜日晚」，是寫當時游宴之地，賓客喝酒一直喝到了傍晚。「當時共我賞花人，點檢如今無一半」，當日歡樂的宴飲時光已經過去了很久，當時一起喝酒賞花的人，如今連一半都沒剩下。說明，晏殊這場邂逅的時間跨度應該不小。人都哪裡去了呢？「世上功名何日是，樽前點檢幾人非」，蘇軾一語道破。為功名，升的有，貶的有，死的也有，功名路也同時通著黃泉路。
晏殊非常喜歡一個小妾。他經常和張先一起喝酒唱和，每次都把這個小妾叫出來陪酒唱詞。晏夫人就吃醋了，跟他天天鬧。晏殊怕老婆，就把小妾給賣了。張先再來的時候，看不見小妾出來，問明原因，便當場寫了一首《碧牡丹》，命營妓演唱：
不過，說起來，宴殊的太平宰相一直做得四平八穩，自然不像蘇軾一干人那樣，升升沉沉，從極盛到極衰，人生百味都嘗過，所以，縱然只是「如今點檢無一半」，留在心底的也不過是說不清道不明的惆悵。
晏殊邂逅的乃是一位歌舞妓。「池塘水綠風微暖，記得玉真初見面」，這是一個倒裝句。記得和玉真的邂逅是發生在春天，在池塘邊，當時，吹著淡淡暖暖的楊柳風。當然，她也可能不叫玉真，因為男人在不知道美女叫什麼名字的時候，往往便喊她玉真。玉真是仙女的名字。邂逅時間是春天，地點在池上。池上又是哪裡？總歸不是凌波微步水上漂，就是池邊的花叢里，或是池上的水閣里。當時，她穿著紅裙在跳舞。
即使貴為宰相，風花雪月也不能只為他留存，花開花落。美人遲暮，也是無可奈何。日子過得越是滋潤，他就越怕，害怕有一天這一切都不復存在了。他懷念她的青春年華，是因為自己在不知不覺間已經老了。「當時共我賞花人，點檢如今無一半」。所以，晏殊一生信條之一，便是及時行樂，活在當下。
步障搖紅綺。曉月墮，沈煙砌。緩拍香檀，唱徹伊州新制。怨入眉頭，斂黛峰橫翠。芭蕉寒，雨聲碎。
晏殊聽到「望極藍橋，但暮雲千里，幾重山，幾重水」時，終於忍不住感慨道：「唉，人生在世，應該及時行樂，何必苦了自己！」立刻取錢，贖回了那個小妾。為什麼老晏聽到望極藍橋這句時就感慨了呢？這裡有個典故。
裴航說：「好，就以一百天為限。我一定能找到玉杵臼。在這期間，你可不能把雲英再許給別人了。」
鏡華翳，閑照孤鸞戲。思量去時容易。鈿合瑤釵，至今冷落輕棄。望極藍橋，但暮雲千里，幾重山，幾重水？
池塘水綠風微暖，記得玉真初見面。重頭歌韻響錚琮，入破舞腰紅亂旋。
玉鉤闌下香階畔，醉後不知斜日晚。當時共我賞花人，點檢如今無一半。
斐航回去之後，當街一站，見人就問有沒有玉杵臼，別人都把他當成精神病了。總算遇到一個賣玉的老頭，告訴他虢州藥鋪卞老書有這玩意，又說：「我看你小子挺誠心的，我就給你寫封書信，他看到我的信，一定會把東西賣給你的。」斐航找到藥鋪一問，果然有這玉杵臼，不過卻貴得很，他把僕人和馬都賣了，才湊夠了銀子。結局是，葯成，抱得美人歸。後來，裴航也成了仙，與雲英做了名副其實的神仙眷侶。
張先的意思是，美人易棄難再得，緣分錯過了，你便是望斷藍橋也找不回來了。正如晏殊自己所說：「落花風雨更傷春。不如憐取眼前人」，所以，便把小妾贖了回來。只是，這一賣一贖之間，實在令人覺得他這個人在女人問題上，確實用情不專，少了愛情的基調。論多情，他比他的兒子晏小山就差遠了。