9 小情境與大情境

狠狠地操練自己,

你越強,找到你的觀眾越多。

脫口秀表演和戲劇表演不同,我們天然就沒安裝第四堵牆。或許可以這樣理解,脫口秀表演,是你自己主持的一場,你腦海中多段情境的展演。

你是你自己的主持人。

「你們發現了沒有?」「我最近真的太痛苦了。」「婚姻究竟是什麼呢?」這些都是主持詞。

我們可以把你在寫逐字稿時想像的情境進一步細分為小情境與大情境。

小情境就是你的一個又一個段子,大情境就是你的主持。

注意,這種區分只是為了方便理解,真的開始創作、表演,請忘掉(其實所有理論知識在創作時都是想不起來的,但,在修改創作時也許可以提供幫助)。

核心依然是,你在展示自己的價值觀,你在用這些小情境反覆證明與拓展自己的價值觀。

插播我一個小看法,大情境小情境融合的一刻,你與你表演的你,在台上合二為一的時刻,就是揭示宇宙真相的時刻。會特別狠,會達到那種超越好笑的效果。比如Dave Chappelle某個專場結尾那個「踢她襠」的設計,一腳踹到你心裡。

其實我給大家改稿,就經常用這招,尤其是改整段收尾時。

小情境的注意力問題好解決,進去演了就好了,怎麼與觀眾互動的問題,是大情境的問題。

我看有些理論認為,脫口秀表演,演員與觀眾的關係是最重要的,要去感受現場氣氛,跟住氣氛。

我認可,但這跟沒說一樣。這不具備實操價值,甚至有害。

重點放在與觀眾的關係上,你在台上很容易不知所措。尤其是對於初學者來說,你跟我說,上台以後可要把握好現場的節奏哦,我怎麼把握?我是誰,我配把握現場節奏嗎?後果就是注意力分散,或者更加悲慘:在觀眾不笑的時候,無助的你講起了黃段子,罵起了髒話,你開始瘋狂地互動,像溺水的人在撲騰。

我們都有過這樣的苦痛時刻,你回憶不起逐字稿構建的情境了,你甚至連字都忘了,你感覺自己像個要飯的,只要觀眾能笑,磕頭都可以。只可惜磕頭是沒用的。

再次再次再次啰唆:脫口秀表演的本質,是還原你寫稿時想像的情境。

你在創作時,在寫作逐字稿時,就該想像你在台上什麼樣,你沉浸在一種什麼樣的情境中。

觀眾自然也是你想像的一部分。

上了台,按照準備好的演,去讓現場符合你的想像,讓觀眾變成你想像中的觀眾,讓他們聽你這個主持人的,讓他們隨時準備好跟著你進入一段又一段小情境。

當然會失敗,觀眾當然不會完全按照你的意思來,但我還是要說,這才是有意義的失敗,這樣失敗後,再調整自己的想像,你早晚可以在舞台上還原你的腦海。

而去討好觀眾,給觀眾磕頭,就算觀眾笑了,那也是無意義的成功。

用發展的眼光看問題,這是一份終身職業,一份與你的一切不能分割的工作,有意義的失敗遠遠比無意義的成功有價值。

請思考一個問題,我們上台演出的目的是什麼?是為了伺候好那一場,那一天的觀眾嗎?

我們當然要為演出效果負責,但是你上台的出發點不該是這個,而是要拉長時間看——目的始終是成為更強的脫口秀演員。

目的是通過逗笑觀眾磨礪自己,而不是逗笑觀眾。

不停上開放麥,不停演出的目的,是練自己,不是炸場。

最終你會變成一個在舞台上遊刃有餘,什麼狀況都能接住的演員,你會場場都炸。但你的出發點不該是練這個,如果你一出發就去練怎麼炸場,你也不太可能變成一個炸場演員。你的上限太低了,你的上限就是一天又一天迎來送往的觀眾,你會慢慢發現,炸場其實挺容易的,你會收穫一天又一天無意義的成功。

這也能解釋從線下到線上的不適,你能練成伺候一百人的能力,你能伺候好一千萬人嗎?

不是你去找觀眾,而是要讓觀眾來找你。狠狠地操練自己,你越強,找到你的觀眾越多。而不是你能討好的人越多,你的觀眾越多。

炸場是副產品,正如名利也是副產品。

追求炸場,追求名利,你會一無所獲,或者更慘,你會變成一個庸人,甚至一個壞人。

人是目的,不是手段。這不只是一種道德要求,也是很理性的結論。表演是為了讓觀眾笑的話,你就成了手段,你變成了工具。拿自己當手段,你頂多掌握二流手段。拿自己當最終目的,你才有機會掌握一流手段。

你是你的目的。

每天睡覺前唯一要考察的只有一件事:你有沒有持續地變好?今天是否獲得了一點昨天沒有的東西?這是查理·芒格的建議,事實上我看很多優秀的人在讀到這個建議前就是這麼做的。

既然已經說了這麼多心靈雞湯一樣的東西,我就乾脆把那句著名雞湯也引用了吧:人生的目的就是成為更好的自己。

心靈雞湯很多說的都是對的,它是雞湯的原因是很少有人去實踐。

再一次,這是一個邏輯題,不是一個審美題。我無意在審美上證明討好觀眾不好,我是試圖在邏輯上證明討好觀眾沒用。你去討好觀眾,最終你會失去觀眾。

當然了,審美上我也不認可討好觀眾,至少我做觀眾時,發現一個演員在討好我,我是笑不出來的。脫口秀演員與觀眾的關係一定是平視的,你在分享價值觀,你在聚攏茫茫人海中與你感應的那一個個心理側面(第5節),這是很動人的關係,不是能討來的。

寫得有點激動了,好像忘記了要回答的問題,不過,我想看完了這些,理解了和觀眾的關係,自然也知道眼睛該往哪裡看了吧?

還是不知道嗎?

好吧,給你最簡單實用的辦法:伸直右臂,手握拳,放在兩眼焦點處,想像這個拳頭在離你三米處,就盯著那兒,不知道該看哪兒的時候就看著這個自製的虛空中的焦點。不要想觀眾也不要想鏡頭,就看它。相信我,這樣無論在現場還是在鏡頭裡看起來,你的注意力都是集中的。

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