要意識到你的全部人生
都理應要為你的創作提供養分，
為它服務。
我也沒想到一上來先聊了半懂不懂的經濟學，寫東西真的很神奇，梳理思考能產生很多新思考，也推薦大家沒事多寫寫。接下來不聊經濟學了，我們聊創作。
在某屆笑果訓練營，一個學員問我，「你是怎麼處理工作和生活的？」當時很震撼，一個還沒有工作的人，怎麼已經開始思考這種我工作了這麼多年都沒想過的問題了？
可能，就是沒有工作的人，才會想這種問題。
我至今做過的所有工作，都跟創作有關，脫口秀行業的大部分工作，也都跟創作有關。即使你認為你做的跟創作無關（在這個時代這不大可能，如果是真的那可真的有點危險），你也至少需要了解創作是一種什麼工作。
創作是一份調動你一切人生的工作。一份即便調動了一切，也常常創作不出來的工作。
那麼，你調動起一切了嗎？
選擇了這個行業，想要做得好，請儘早放棄分開工作和生活這種有害的想法，請儘早學會在工作中享受生活，在享受生活中工作的辦法。
至少對演員、編劇、導演來說，是全無退路的（其他崗位的朋友，其實也沒有太多退路）。
當然不是說讓你放棄生活，而是說，要意識到你的全部人生都理應要為你的創作提供養分，為它服務。
前言說了，這是本強調實用的手冊，那現在一起來做一個簡單的小測驗。請問，你現在看影視劇的時候是只看劇嗎？還是會觀察鏡頭調度，觀察劇情推進節奏，甚至，思考預算？（如果不能主動養成這樣的習慣，去看一些學院派拉片的課程，經典的周傳基，新一點的就看新片場出的課程。）
福爾摩斯說，看和觀察是不一樣的。
越早喪失看劇的樂趣，越早發現觀察劇的樂趣，越早成為一個合格的以創作為生的人。
放棄看的樂趣，享受觀察的樂趣——這樣的測驗不只在看劇時，在面對一切時都一樣。
像瘋狗一樣去佔有，把世界據為己有的辦法只有一種，就是把它們變成自己的創作。
這第一步，很多人都還做得不錯，我要緊跟著說第二步了：變成瘋狗並沒什麼了不起的，創作工作也只是一份工作。它只是一份跟你的一切分不開的工作，僅此而已。
一旦意識到了創作工作即為人生，很多朋友就會陷入沒有生活我就沒有了養分，沒時間學習我就無法好好創作的恐慌中。那麼我們不妨一起來做第二個小測驗，疫情隔離期間你的創作量較去年同期有成倍增長嗎？
我的看法是，脫離工作節奏，遠比脫離生活學習更可怕，對創作來說更致命。
別離開戰場，別離開戰友，別離開敵人。
我的第二個看法是，好的工作節奏，就包含了學習，包含了養分。不能實踐，就等於沒有學。最好的學習，也是在實踐中學。
以賽代練，錯得夠多了，自然就會了。
不知有多少人跟我們平台的對接人接觸過，在幾年前剛做《吐槽大會》時，他還是一個年輕稚嫩完全不了解脫口秀，甚至也不太了解綜藝製作的製片人，被硬頂上來，幾年間不停爭執、妥協，做成了幾個項目，也做毀了很多，如今已經是一位合作起來讓人放心的夥伴。
以我自己舉例，《脫口秀大會》第二季我的主持是完全不合格的，第三季就好了一些。這跟我積累了多少生活，去哪裡度了假，沒有一點關係，只跟我過去一年向多少優秀主持人學習了有關係。以大多數人的懶惰程度，真的談不到被創作掏空的地步。
還有一點要格外強調的，千萬別因為做了創作工作，就覺得你該有什麼特權。別因為從事了一份沒人逼你做的職業，而莫名其妙地驕傲，又在無人理睬時感到委屈。別因為你是搞創作的，就覺得自己可以遲到，可以謾罵客戶，可以斥責自己的同事不懂創作——除非你做得特別特別特別特別好——即使那樣，也最好不要。
完全不是出於道德原因（我們都愛沒人性的藝術家，只要別出現在自己身邊），只是那樣其實有害創作。
為什麼？我打算把答案放在後面的章節。接下來幾節，我會集中討論脫口秀編劇和脫口秀演員的工作性質，以及如何工作，也許看完這幾節，這個答案也就自然清晰了。
以上兩節，其實是前言的一部分，討論了成熟行業也許根本不用討論的問題，那就是首先意識到這是一份工作，以及這是一份什麼樣的工作。接下來，我們終於可以討論怎麼工作了。
我是編劇出身，就從寫開始吧。