正是由於這出現代京劇《紅燈記》被冠之為「八個革命樣板戲」，使得全國各地的京劇團紛紛排練，一時間，劇中的「窮人的孩子早當家」、「我家的表叔數不清」、「臨行喝媽一碗酒」、「痛說革命家史」、「做人要做這樣的人」、「打不盡豺狼決不下戰場」、「仇恨入心要發芽」等劇中人李玉和、李鐵梅、李奶奶的唱腔，通過舞台演出、廣播喇叭，一時間傳遍全國各地的大街小巷，鄉村邊寨，上至七八十歲的老人，下到五六歲的孩子，都學會了劇中的許多唱腔而能隨口哼上幾句，《紅燈記》連同其他六部現代京劇的唱腔一起，成為了當時最為普及的流行歌曲。
自1963年《紅燈記》從電影《自有後來人》的萌芽，到京劇《革命自有後來人》的發展，再到京劇《紅燈記》的成長，其中還有《紅燈志》、《三代人》等劇名的演變，經過幾年來這出現代京劇的「千錘百鍊」，其中，駱洪年、錢浩梁、張永枚、羊鳴、戴宏威、張建民、曹韻清、郭自勤、李金泉、公亮和于會泳等人，又分別對劇中的台本、唱詞、音樂、譜曲、唱段，再次進行了一番精雕細琢。
1968年，香港左派陣營的「新聯」影業公司根據國內京劇樣板戲劇本，由黃雄導演，丁亮、王小燕、江濤、呂錫貴聯合主演，拍攝出粵語黑白藝術片《紅燈記》，在香港公開放映。
1970年5月，《紅燈記》最新演出本在「二報一刊」公開刊載，首先，由北京電視台忠於舞台，把《紅燈記》拍攝成黑白畫面的電視屏幕複製片。然後，這出現代京劇便在八一電影製片廠成立專門攝製組，打開了電影攝影機的鏡頭。1970年10月5日，江青下達了限定現代京劇《紅燈記》儘早拍齣電影的指令。1971年１月，由著名電影導演成蔭執導的現代京劇彩色舞台藝術片《紅燈記》正式在全國公開放映。1972年，中央新聞電影紀錄製片廠，又拍攝了根據現代京劇《紅燈記》中的著名唱腔進行「花樣翻新」的鋼琴伴唱《紅燈記》，選出了李玉和唱的「雄心壯志沖雲天」、李鐵梅唱的「仇恨入心要發芽」等12段唱腔，因為此片曾經拍攝過兩次，故此，最後成片後刪去了高玉倩扮演的李奶奶《血債要用血來償》的唱腔(但該片的對外宣傳介紹的名單上，卻毫無例外地依舊沿襲最初版本的三個演員組合)，與革命交響音樂《沙家浜》和鋼琴協奏曲《黃河》之《黃河船夫曲》等三段一起，合成一部獨特的舞台藝術影片。其中，《紅燈記》和《黃河》的鋼琴伴奏、著名鋼琴演奏家殷承宗，被江青改為「殷成忠」；已經有原名的錢浩梁，被江青親自改名為「浩亮」，配合劉長瑜的原班搭檔，伴隨著激揚的鋼琴聲，進行著另外一種風格的京劇演唱。
1975年，由八一電影製片廠拍攝、繼續由成蔭擔任導演的，以維吾爾族民間音樂為素材移植的《紅燈記》，再次被搬上銀幕，成為繼故事影片、現代京劇影片、鋼琴伴唱影片之外的第四種同一主題的藝術表現形式的一種延續。
抑揚頓挫《沙家浜》
「文革」後期聞名國內外的「八個樣板戲」，對於從那個時代過來的人們來說，都會記憶深刻。特別是京劇《沙家浜》中那字正腔圓的唱段，交響樂《沙家浜》中那旋律優美的音樂，都被譽為中國現代京劇和交響樂的「典範之作」，至今仍然散發著不朽的神奇魅力。
拂去歷史的塵埃，還其歷史的本來面目，自詡為「革命文藝旗手」的江青，對「八個樣板戲」的主抓，雖然也花費了很大的心血，但是，她最根本的不可告人的目的，卻是非常卑劣，令人唾棄的。所以，在江青等人盜名竊譽的「八個樣板戲」及後來第二批樣板戲「六京兩舞」的前前後後，每一齣戲從它誕生之日，到入選「樣板戲」起，都有一段鮮為人知、曲折複雜的幕後故事，其中，現代京劇藝術片《沙家浜》，因其在20世紀90年代中後期，圍繞著劇情之外又有兩個後續的新故事，故此，《沙家浜》的話題也便由此延伸開來，成為曾經伴隨著《沙家浜》一路走來的人們的深切回憶和相互談論的熱門話題……