隨著《稱心如意》的成功，楊絳一鼓作氣接連創作了喜劇《弄真成假》、《遊戲人間》，悲劇《風絮》。
《弄真成假》完成於一九四三年十月。楊絳以敏銳的觀察力和高超的藝術創造力，再現了二十世紀四十年代社會變革時期的社會風俗圖，刻畫了周大璋這一人物形象，劇作家對他愛恨交加，既鞭撻又不乏同情。她最為關切的是普通人習而不察或者不予深究的東西，她所揭示的也正是他們身上可悲而可笑的喜劇因子。
楊絳的《弄真成假》中的男主人公周大璋一表人才，卻家境貧寒，他和寡母無法生活，只得寄居在妹妹的婆家開的雜貨鋪的小閣樓里。周大璋原本在一家保險公司就職。但他又弔兒郎當，不好好工作。他為了取得地產商張祥甫女兒的巨額陪嫁以進入上流社會，不惜拋棄了原來的情人張燕華而取悅張祥甫女兒張婉如。張燕華本是張祥甫的親侄女，寄身叔父家，形同女傭，她也拚命打算改變自己的處境，幻想嫁給自詡為官宦世家的周大璋後會有轉機，結果離開了叔父，卻住進了周家寄住的小閣樓里，這樣的結局，使周大璋、張燕華「弄真成假」。
楊絳在這一部劇作中，語言適度，筆調溫和客觀，注重從人物的心理、言談舉止、表情肖像上面來尋找喜劇性。她運用語言的才智使人聯想到錢鍾書《圍城》中的奇言妙語。比如張祥甫太太的侄兒馮光祖就是一個例子。馮光祖身為教授，學究氣濃厚，他抱怨女傭把他的襯衫紐子弄丟了，卻對女傭說：「唉，楊媽，我跟你說過——你得先研究這扣子為什麼愛掉；在知道了原因，才能防止結果——千針萬針沒有用。紐扣怎麼會丟掉，有三個原因！第一是烙鐵燙壞了線；第二是你的線拉得太緊，應該紐扣底下長一個脖子；第三……」女傭說：「從來沒見過紐扣底下長脖子。」 在這裡，楊絳巧妙地憑藉性格語言，將人物從生活的矛盾衝突中凸現出來。
楊絳在戲劇的最後部分，以周大璋、張燕華兩人對話來充分揭露當時社會瀰漫的拜金主義氣息，展示兩位男女主人公的可悲結局：
張燕華 大璋，這是怎麼回事兒？
周大璋 我也不知道。
張燕華 這可不是做夢嗎？
周大璋 簡直像演戲呢！
張燕華 這—— 這就是你的家？
周大璋 咱們的家了！
張燕華 （回顧）好個「詩禮之家」！（指外）那一位就是你的知書達理、有才有德的媽媽？樓下就是你舅家的什麼華洋百貨公司，那位喜媽媽就是你妹妹？（苦笑）咳，大璋，真是環境由你改造啊！我佩服你改造環境的藝術！
周大璋 哎，燕華由你做主呀！我也佩服你掌握命運的手段！
楊絳在《弄真成假》完成後不久，又創作了另一個劇本《遊戲人間》，可惜久未找著，向楊絳打聽也是如此。《楊絳作品集》附錄的《楊絳著作書目》亦未予列入。不過趙景琛的《文壇憶舊》和司馬長風的《中國新文學史》均有記載，當時上海出版的《雜誌》、《小天地》上還有人為此寫過評論。
《風絮》是楊絳唯一的一部悲劇作品。最初發表在抗戰勝利不久，鄭振鐸與李健吾合編的大型文學月刊《文藝復興》上，連載於該雜誌的第三、四期合刊和第五期 。
《風絮》講的是一個愛情故事。背景是青年知識分子方景山熱衷社會改革，帶了妻子沈惠連到鄉間創辦事業。他一心撲在事業上，由此不僅冷淡了妻子，也得罪了地方勢力，於是被誣陷入獄。經過友人唐叔遠和妻子的共同營救，終於獲救，戲便是從方景山出獄演起。
一年的鐵窗生活使方景山被磨鍊得鬥志彌堅，他正要東山再起，卻萬萬沒有料到，在營救過程中妻子沈惠連已移情別戀，主動追求唐叔遠；唐叔遠則迫於友人之妻不可欺的道德，始終壓抑自己對沈惠連的感情，一再婉拒。沒有屈服於惡勢力的方景山，卻經受不住愛妻情變的打擊，留下遺書欲沉潭自盡。唐叔遠見到遺書，以為友人已歿，便與沈惠連擁抱在一起，然而被擁抱的沈惠連卻又覺得是自己殺了方景山，所以毫無如願以償的歡愉。這時從潭邊回頭的方景山追到沈唐兩人面前，聲言要和沈惠連同歸於盡，不然就槍殺唐叔遠，與沈惠連重歸於好。戲到這裡，沈惠連突然奪過手槍朝自己連擊數彈倒下了，方景山失聲痛哭，唐叔遠呆如木雞，帷幕徐徐落下。
這齣戲渲染了方景山、沈惠連和唐叔遠三個人物之間的感情糾葛，三個好人釀出一場悲劇。悲劇的罪魁禍首不是某個小人或惡棍，也談不上什麼腐朽制度。他們彷彿墮入一口深不可測的感情的陷阱。唐叔遠哀嘆，「唉，咱們是戴著眼罩拉車的馬，蒙著眼趕路。誰知道天的安排。」沈惠連接著嘆道：「天要把咱們倆放在一起，為什麼又叫咱們認識。一生太短了，不能起個稿子，再修改一遍。」楊絳起劇名「風絮」正是點明人生不能自主的含義，是對人生的探索，縱然沒有現成的答案，也讓人回味再三。
如果說，楊絳以前的兩個喜劇，是對自私、虛偽、勢利和粗鄙的人情世態盡情嘲諷竭力鞭撻，顯示了道德譴責力量，那麼《風絮》則由社會批判轉向了人生探索，引起的是對生活的品味和思辨，更耐人咀嚼，更深沉。兩個喜劇，把人生無價值的東西撕裂得痛快淋漓，取得了相當成功的舞台效果，而《風絮》則把有價值的東西毀滅得同樣毫不留情，它給予觀眾的心靈震撼不遜於前者。
不過，楊絳的戲劇代表作還是當推前面兩部喜劇《稱心如意》和《弄真成假》，它們在當時的劇壇上，反響很大，受到觀眾的追捧以及夏衍、柯靈、李健吾、陳麟瑞、黃佐臨等人的高度評價。夏衍說過，他一九四五年從重慶回到上海，看到楊絳的劇本，令人感到耳目一新。
李健吾對於楊絳的《弄真成假》有如下的說法：「假如中國有喜劇，真正的風俗喜劇，從現代中國生活提煉出來的道地喜劇，我不想誇張地說，但是我堅持地說，在現代中國文學裡面，《弄真成假》將是第二道紀程碑。有人一定嫌我過甚其辭，我們不妨過些年回頭了看，是否我的偏見具有正確的預感。第一道紀程碑屬丁西林，人所共識，第二道我將歡歡喜喜地指出，乃是楊絳女士。」
在一九四四年五月十日出版的《雜誌》月刊上，孟度發表了評論《關於楊絳的話》。他指出：「以《稱心如意》一劇出現於戰後劇壇的楊絳先生，恰如早春的一陣和風復生於冬眠的大地、萬物，平添上欣欣的生意……在《弄真成假》中，如果我們能夠體味到中國氣派的機智和幽默，如果我們能夠感到中國民族靈魂的博大和幽深，那就得歸功於作者採用了大量的靈活、豐富、富於表情的中國民間語言。魯迅先生創造了民國時候某種僱農的典型阿Q，楊絳女士又創造了現代中國某種平民老婦人典型周大媽。」
多年以後，柯靈在評價抗戰期間的戲劇創作時指出，楊絳的喜劇中的「各式人等，無論上層下層，都是我們在舊中國隨處可見的人物，只是作者挑精揀肥，經過選拔，把他們當作樣品搬上舞台，公開展覽。對那些名門望族的紳士淑女，是透過衣冠楚楚的外表，脫衣舞似的細細剝露他們又丑又髒的靈魂（但其中也很有些風趣盎然的形象）；對那些蓬門小戶的男女老小，是帶著深厚的同情，指出他們盲目的營營擾擾，可笑可憫，憐惜地撫摸他們的傷痛。解剖的鋒芒含而不露，婉而多諷。這是作者深入生活，體察人生的結果，出發點是對人生的熱愛，所以精神上站得高，看得透徹。」 所以楊絳的劇本具有錯綜複雜的糾葛，有趣的場面，真實豐富的細節，層出不窮的笑料，可謂美不勝收。作者老到的敘事技法，駕輕就熟；劇情的進展，如行雲流水；語言通體靈動，是純粹的民族風味，沒有摻雜絲毫的雜質。這是一曲笑的凱歌，完全可以視為現實主義藝術的勝利。
楊絳的《稱心如意》、《弄真成假》後被收錄在孔另鏡主編的《劇本叢刊》之中，由世界書局出版，收入這一叢刊的還有李健吾的《花信風》、黃佐臨的《梁上君子》、袁俊的《富貴浮雲》、魏於潛的《甜姐兒》、朱端鈞的《圓謊記》等，建國後於一九八二年重版。
楊絳在其《喜劇二種》的《重版後記》中謙稱，「劇本缺乏鬥爭意義不過是一個學徒的習作而已——雖然是認真的習作」。她還指出：「如果說，淪陷在日寇鐵蹄下的老百姓，不妥協、不屈服就算反抗，不愁苦、不喪氣就算頑強，那麼，這兩個喜劇里的幾聲笑，也算表示我們在漫漫長夜的黑暗裡始終沒喪失信心，在艱苦的時候里始終保持著樂觀的精神。 」
楊絳介紹說，抗戰勝利前，民間謠傳美軍將對上海「地毯式」轟炸，逃難避居上海的人紛紛逃離上海。她父親於一九四四年早春，帶了她大姐以及三姐和姐夫全家老少回蘇州廟堂巷老家。這年暑假，楊絳的七妹妹和妹夫攜帶兩個兒子到蘇州老家過暑假。楊絳則因為事忙不能脫身，讓圓圓跟他們一家同到外公家去。那時圓圓七周歲，在外公家和兩個表姐、四個表弟結伴。楊絳老家的後園已經荒蕪，沒有