西雅圖影視基地早已開工，到四月下旬已經修建好了。
這樣一來，大明就擁有了兩座影視基地。
而且這一次朱富貴趁著自己難得有空，也同時開工了兩部電影。
這兩部電影都有著明確的政治宣傳任務，面對的受眾完全不同。
在秦城影視基地開機的是面向東亞，尤其是倭朝都護府的百姓的，名字叫做《坂上之雲》。
「峠、山の坂道を登りつめたところです。」
登上山峰而望雲，這個名字寓意很好，朱富貴並未做修改。
《坂上之雲》是日本在09年開始播放的一部歷史劇的名字。
那是一部製作精良，很有感染力的片子。
朱富貴印象最深的，就是劇中軍官在閱讀地圖時，不經意鏡頭掃過的被泥土和硝灰侵入皮膚每個褶皺的那雙手。
那雙手與抗戰神劇里穿著光線的皮衣，打滿髮膠的所謂「軍人」形成了鮮明的反差。
當然，這部劇高水平也是必然的。
因為它的製作班底相當雄厚，甚至還得到了我國的幫助。
劇情方面。
《坂上之雲》借著秋山好古和秋山真之兄弟，文學家好友正岡子規，三人的成長視角，通過他們求學、參軍、寫作、甲午戰爭、日俄戰爭等一系列事件，以小見大，勾勒出了日本人無比懷念的那個明治維新時代的剪影。
當然了，如今的明治大侄子正在皮島吃扇貝，乖乖地給我大清鎮守遼東，當看門之犬，忠不可言。
想必明治維新是不可能發生在這個時代了。
取而代之，代而宏之的，自然是我煌煌大明的維新了。
時間已經來到了十九世紀下半葉，大明當然也需要改革維新，不可能靠祖宗之法重回世界之巔。
實際上，在朱富貴手中穢土轉生的這個大明，與從前的大明或者滿清，在政治體制、建國理念方面都沒有太大的傳承關係，最多只能說是借雞生蛋而已。
第四大明帝國，完完全全是朱富貴以超出時代一個半世紀的見識，以共和國為模板，再從一堆臭魚爛蝦身上選取閃光點拼湊出來的一套政治制度。
目前來看，這套制度摸著石頭過河，過得似乎還很不錯。
但不管怎麼說，朱富貴必須要借著這部電影，在強調我大明天子的正統性、合法性、必須性的同時，喊出時代需要變革的口號。
否則未來回歸華夏本土，大明去和那些地主老財和腐朽官僚妥協，皇帝與士大夫共治天下，這大明豈不是又要走入歷史周期律的老路中去？
《坂上之雲》的每集開頭都要引用原作者司馬遼太郎的話：まことに小さな國が，開化期を迎えようとしている。（真的是很小的國家，正在迎來它的開化期）
結尾則會附上中村草田男的俳句：降る雪や明治は遠くなりにけり（雪落而明治漸遠）
這些句子雖然唯美，但充斥著日本人改變不掉的民族性格中的小家子氣，以及那種執著於死亡的變態審美。
反正朱富貴是怎麼看，都覺得它預示著維新日本豪賭三次國運，最後徹底失敗的結局。
實在太不吉利了！
因此朱富貴給這部大明版本的《坂上之雲》準備的開文簡單明了，只有簡簡單單的八個大字：
明雖舊邦，其命維新！
這場轟轟烈烈的德武朝維新，將以為了躲避甲申國難，久居日本的華僑森上、鄭永寧兩人，以及倭族文學青年伊藤信三人的視角徐徐展開。
沒錯，《坂上之雲第一集：大明的永歸》的劇本正是由大明著名軍旅作家、優生學的創始人、雲南森氏的海外遺脈，森下上校根據天子的旨意進行改編的。
劇中森上的原型自然就是他森下了。
而鄭永寧則是鄭成功留在日本的，一母同胞的弟弟田川七左衛門的第八世孫。
從某種意義上來說，這部《坂上之雲》也算是《民族英雄朱成功》的續作了。
在《民族英雄朱成功》一劇中曾有這樣的情節：
田川氏離開日本與長子會和時，曾珠淚滿腮，再三叮囑次子不可忘記故國，不可忘記父兄。
最終田川七左衛門也正是這樣做的。
他一生都傾其所有，幫助兄長抗清復明的事業。
當田川氏殉節的消息傳到日本時，「七左衛門詣扛戶，請赴明戮力成功，滅清以報仇」，並多次致書兄長成功，要求回國參加抗清，七左衛門的請求惜不能如願，仍不斷輸送人力、物資供應其兄，且維持組織海上貿易命脈，直到德川幕府鎖國。
而田川七左衛門之子，便已經恢複了鄭姓，一直以大明遺民自居。
歷史上，鄭永寧在明治維新後成為了日本駐華公使，對於韃清他顯然是沒有什麼感情的，在朝鮮問題上還給李中堂上過眼藥。
但如今時代不同了，鄭永寧已經恢複大明衣冠，在鳳都幹校中接受最先進的大明皇化教育，未來必有所作為。
總而言之，《坂上之雲第一集：大明的永歸》以1855年三個摯友，16歲的森上、鄭永年、伊藤信相識為始，至1865年大明平定扶桑為終，記敘了這波瀾壯闊的10年間的歷史。
故事中穿插著黑船事件的餘波、天平天國的渡來消息、公武攘夷的鬥爭、遇到大明的撥雲見日、以及為王前驅，為明師帶路，讓大明重返東亞的無上榮光……
如果說《民族英雄朱成功》是古老東亞陷入黑暗、陷入失落的兩百年的無奈悲歌，那麼《坂上之雲第一集：大明的永歸》就是東亞燈塔重新明亮的序曲。
這是時代的電影，這是德武一代人的電影。
未來每過數年乃至十數年，《坂上之雲》都會開拍一部續集，將這一代人波瀾壯闊的一生用膠捲永遠記錄下來，作為上祭先人，下醒來者的寶貴資料。
……
相比對於《坂上之雲》系列的信心滿滿，朱富貴對於同時開拍的，面對西方世界的電影則稍微有些忐忑。
好消息是，電影本身神奇的魅力，至少可以吸引西方人嘗試觀看電影。
而能不能在他們心中留下點什麼，自然要靠電影的內容了。
實際上，朱富貴準備的這部電影的主要受眾並不是白人男性。
眾所周知，控制、瓦解一個民族，女人往往是更好的突破口。
她們認識世界更加主觀，更加感性，更加容易接受異族附庸的身份。
同時作為母親，也更加能夠影響她們年幼子女的三觀，影響整個社會的下一代人。
因此，只要能攻陷白人女性，乃至製造性別對立，那麼朱富貴陛下的險惡陰謀，劃掉，朱富貴陛下的偉大計畫就能成功一大半了。
根據後世浩如煙海的研究和經驗，朱富貴深知，對於女子來說，亘古不變熱衷的主題便是——愛情。
故而，朱富貴這次所選取的劇本模板便是——
後世獲獎無數，在英國皇家劇院和美國百老匯各自上演4000多場，經久不衰的，「感人肺腑」的，「令人刻骨銘心」的，與《歌劇魅影》《悲慘世界》《貓》一道並列為四大經典音樂劇之一的，廣受讚譽的，《西貢小姐》。
當然，這些都是西方人和很大一部分被洗腦的東方人的視角。
但在朱富貴看來，這就是一部惡臭得不能再惡臭的easy亞女瘋狂倒貼白種男性的寫實紀錄片。
雖然要用這個劇本，但朱富貴肯定要稍作一些修改，將這些西方人不加掩飾的傲慢嘴臉稍微收斂、含蓄一些。
畢竟大明目前實際地位還不足以寫出這麼離譜的故事。
同時，這一次她的名字不再叫做《西貢小姐》了，而是叫做《聖迭戈小姐》。
《坂上之雲》朱富貴戲份不多，只是本色出演大明天子的角色。
但這部《聖迭戈小姐》中，朱富貴將再次領銜主演，為了大明的千秋基業，被迫出道成為偶像。
而女主角嘛……
自然是可憐的范德比爾特·朱莉小姐了。
當朱富貴將劇本交給她後第二天，朱莉紅著眼眶用劇本將朱富貴打成了豬頭，完全無視了之前不會遷怒朱大作家的承諾。
但打鬧歸打鬧，朱莉可不會放棄這個角色。
最終，《聖迭戈小姐》在德武四年4月25日這一天，正式於西雅圖影視基地開機拍攝。