白血病的電影……
沈林腦子裡立刻想到了《星運里的錯》、《送你一朵小紅花》、《五尺天涯》還有……《北京童話》！
他對《星運里的錯》最有感觸，因為這個片名：《The Fault in Our Stars》源自莎士比亞的《凱撒大帝》：『The fault，dear Brutus，is not in our stars』，翻譯應該是『命運無罪，自己有責』，《The Fault in Our Stars》這個名字表示無法同意莎翁的觀點：有時就是命運弄人。
皂化弄人啊！
絕症少男與絕症少女的愛戀，生與死的瞬間幻滅，戲劇衝突感十足……
這把穩了！
他對這幾部電影可謂記憶猶新！
為什麼記得那麼清楚？
因為那陣子《送你一朵小紅花》上映，他為了跟某些人爭辯這是一部平庸的電影，把類似電影都看了一遍……
甚至還有《北京童話》！
嗯，大蜜蜜早期的電影，搭檔嚴寬，那時候的大蜜蜜下顎線還是很硬朗的……
當然啦，那場辯論，他還是輸了，因為對方完全不聽他的，就一句『你行你上啊！』……
好，沈林現在要上了！
沈林琢磨了一下，還是圍繞《星運里的錯》改編。
甭管怎麼編，這類電影形式單一，絕症少男少女的愛情故事，永遠是三幕戲的結構：相識、相戀然後永別……
記憶最深的是《星運里的錯》里的激|情戲，女主角從小就被診斷出肺癌，常年要背著一個氧氣罐子，帶著軟管才能呼吸，男主角則是患有骨癌被截肢的樂觀少年……
這兩位的床戲既有激|情又有缺陷——兩個人身體都有缺陷，原本充滿生命力的激|情戲，看得人各種心酸……
相比較一下，《送你一朵小紅花》拍的太純了……
就你站在觀眾的角度想一想，兩位主角都是嘗遍人間疾苦、隨時會掛掉的癌症患者，於情於理，真的應該讓他們享受到初嘗禁果的人間之樂！
你家人間之樂是在雨中表白後抱了一下？
過家家呢？
來段激|情戲怎麼了？
《泰坦尼克號》告訴所有人：愛情越是你儂我儂，生離死別就會讓人越心痛！
對了，《星運里的錯》還有最後互相寫追悼詞，直接變成了跨越生死的情書。
這電影整好了，沒準真能擼個獎……
……
寫劇本好難啊！
尤其是這種電影劇本，就你明明已經知道劇情了，但你還是得一點一點琢磨台詞……
難怪六個編劇，《唐探3》依然一坨屎……
（我沒跟風，我去看了，提前離場……為我兩年的等待感到不值！真比不上《你好，李煥英》，連《刺殺小說家》都比它好多了！）
沈林沒寫過劇本，他之前是寫網文的，勉強算小說家……
小說跟劇本是兩個概念！
《大唐安西最後一筆軍費》，那玩意很簡單，幾千字就搞定了……
而且台詞少啊。
這回不一樣嘛！
怎麼才能整一部投資少，還能讓人覺得牛逼的劇本呢？
大林子寫了個開頭，介紹了一下雙方背景，然後很難下筆了……
這麼說吧，劇本編寫講究留白，小說是偏文學化的，它從想像力和聯想力上汲取營養。
它是一句台詞接一句台詞！
《星運里的錯》最經典的台詞：男主角：「我總以為我跟別人不一樣，會上報紙，會被很多人記住，但是一直到現在……」
女主角『你怎麼可以這麼想呢？為什麼你總想要被那麼多人記住？』
因為男主角是那種充滿幻想，覺得自己跟芸芸眾生不一樣的男人！
劇本乾巴巴這麼寫就行，但是小說則可以加很多心理描寫……
總結一句話：小說可以用文字來渲染各種氣氛、環境，描寫各種心理活動，感情等，文字給人的想像空間很大，影視作品的劇本主要靠人物的台詞和動作來呈現心理、動機和感情，需要更直觀的表現。
所以，沈林寫完開頭……
有點不知道怎麼繼續了！
……
「你完全可以寫一本小說，然後找人改編！」
第二天，中國美術館隔壁，人藝小劇場，沈林見到唐燁導演，說了自己的困惑，後者給了建議。
「《大唐》小說版，我也看了，寫的很好，不比話劇差到哪！」
中戲有自己的出版社，全稱就叫中國戲劇出版社，他們約的稿，沈林把《大唐安西最後一筆軍費》擴充到了五萬字，上個禮拜出版了……
首印兩萬冊，賣的……也還可以……反正首周賣了兩千多冊呢！
畢竟沒什麼宣傳渠道……
還沒跟沈林結賬，但至少幾萬塊版稅是可以肯定的。
「找人改編？」
「術業有專攻嘛，人嘛，不可能全才，否則，我們也沒有必要設編劇職位了！」
沈林點頭：「那倒是……」
唐燁：「你有認識的編劇嗎？要不要我給你介紹幾個？」
沈林果斷搖頭：「……不用了。我去找戲文系的師弟、師兄們幫個忙就行！」
唐燁：「他們……他們水平不行吧！」
「您給我介紹的，肯定是我的前輩，那他能聽我的嗎？」
唐燁琢磨了一下，笑了笑：「確實，這幫人都覺得自己厲害……」
文人有傲骨嘛……
隨便舉個例子：宋金方，編劇界劉信達，沒作品，還喜歡蹦躂，動不動就反抄襲，站在輿論制高點……他自己的作品呢？不管評分還是收視率，都不及格，就蛋殼那句：啥也不是！
還是新人好使，找幾個工具人，讓他們按照自己的意圖描寫……
最後整合一下，挺好。
唐燁：「你要見一見主演們嘛？」
「……都有誰？」
「楊力新還有濮存昕……」
沈林：「都是老師誒，你們排練，我在底下看看就行，學習一下……」
「行！」
……
說實在的，沈林原本想著自己跟這幫大演員的差距……
有肯定有，但更多應該是經驗或者形象方面。
自己覺得自己還可以，反正他演盧十四的時候，自己挺入戲的……
這就很了不起了，通俗來講，體驗派的要求就是：從演員到角色！
意思就是：演員要進入角色，感受角色的喜怒哀樂，產生一種共情能力……
翻譯成波叔的話：真聽、真看、真感覺。
他演盧十四的時候，並沒有刻意模仿中年男人，而是把自己當成了中年男人，沉浸在情境中！
能做到這點已經很不容易了……
至於外貌上的差異，那沒辦法……
他就十九歲！
但現在看了台上的楊力新老師……
就你聽他說台詞，那聲音和語感把握，即便是喃喃低語，也能讓每個字清晰傳到你的耳中！
真的就是心悅誠服……
也不是一點毛病沒有……
花活太多，有點戲曲遺痕，尤其是飾演楊將軍的蘇民老師，就他亮相的時候，很明顯感覺到有點拿腔作勢……