霍華德收貨的，顯然不僅僅是「不爛尾」，第四幕就是《寂靜湖》的表演，一開始是凱拉·奈特利，這位英國人和媒體都熟知的著名女演員——其實這兩天她也接到了很多採訪要求，大部分當然都迴避了，在僅有的一些採訪中，她也避免了討論音樂劇《默》以外的東西，文化交流上的，華維等等……但是她在作品本身，使用的措辭，也足以讓媒體驚訝。
「我認為這是我從業以來參與過的最讓我滿意的作品，不僅僅在於它本身的優秀，而是我在這部劇中得到的理解和感想，也是此前那麼多年都沒有過的。我覺得從這部戲開始，無論我以後能不能有更為人熟知的作品，但至少，在我自己這裡，一切都將是全新的開始。」
對於合作的季銘，她也不吝盛譽。
「他是我見過的最不可思議的演員，身上似乎有一種魔力，當你以為他的表現是一種驚喜的時候，他會馬上告訴你，那只是最平常的樣子，而他給你的真正的驚喜是讓人瞠目結舌，幾乎無法用言語形容的。在舞台上，一個演員需要的所有素質，身軀、台詞、音樂、舞蹈、專註、光彩照人以及霸氣、控制力……你都可以在他身上找到，甚至每一項都堪為一種極高的標準，我認為包括我在內，所有這一次參演《默》的演員，都從他身上直接和間接地得到了極大的益處，而這合作，也成為我的極大榮幸。」
凱拉的盛讚為季銘帶來了不低的聲譽，這畢竟是一位有國際級影響力的女演員，她如此推崇一個風頭浪尖上的中國演員，不吸引關注是不可能的。
國內外的娛樂新聞報導里，凱拉盛讚季銘，都是頭條級別的新聞。
包括霍華德在內的很多觀眾，當然也都知道這一點。當艾琪在第二幕出場的時候，霍華德就已經發現凱拉的成長了，她熟練的不像個音樂劇新手，甚至戲劇感染力比她在電影里還要更強——霍華德作為電影影評人捫心自問，如果凱拉能夠在電影里有這樣的表現，應當不至於在拿了兩個奧斯卡提名之後，還被稱之為花瓶。
然而，進入到第四幕，艾琪開始和楊鳴跳《寂靜湖》——這是兩個人傾注心血最多的戲份，季銘作為掛逼，本身通吃全場。而凱拉就有側重，這一段戲，才是她認為自己在《默》里最巔峰的表演。
事實也是如此。
霍華德甚至被震撼到了，儘管凱拉的角色是一隻象徵著優雅、陽光、美好、希望的飛鳥，沒有扮丑，也沒有什麼歇斯底里。但在精熟的舞蹈和極為契合的歌曲配合下，凱拉塑造出了一個非常動人的舞台形象，滿場觀眾確然因為她的表演，從第三幕的詭譎當中稍稍喘氣，而這本身就是斯圖爾特導演的心機設計，讓你們稍微喘口氣，等會兒才會感到真正的驚心動魄和窒息。
其實第四幕是中文版和英文版最為相似的部分，金煋老師編舞，季銘表演的這一支《寂靜湖》實乃可遇不可求的巔峰之作，哪怕是西區的人才儲備，也沒有什麼可做的，基本上原封不動地搬上舞台。
唯獨最後的設計，相對於中文版的圓滿溫情，英文版更為冷酷一些。
在幾乎跳完整支《寂靜湖》的時候，楊鳴加了一段快速而驚人的「迴光返照」，然後一口氣提到最高的時候，他驟然摔落在地，伏低喘息，漸至微弱。無論動作、位置，都和第一幕的結束，幾乎百分之百重合，這顯然是個驚心的設計，也隱晦地告訴觀眾楊鳴的結局——是的，第一幕結束時他的哀歌，是真實的，第二幕開始到第四幕那些驚心動魄，並不真正存在過。
可能因為需要一些回味的時間，所以在落幕之後，莫瑞斯劇院一片安靜。
莫瑞斯緊緊地靠在魯迪旁邊，不斷地「上帝保佑」……
直到全體起立，掌聲在穹頂之下，一如最熱烈的煙火，最澎湃的情意，最洶湧的心緒，衝擊的整個劇場，都變得醺醺然而不真實起來——這一刻，他們完全能夠感受到，戲劇真的是人類文明裡無與倫比的創造，它可以給最貧瘠的心靈里注入最偉大的感動，也可以讓最狹隘的想像力構造出最瑰麗的夢境。
莫瑞斯的眼淚都掉下了。
縱然他跟老莫瑞斯在經營上略有差異，但對戲劇和劇場的感情是別無二致的，他甚至背負著父輩的執著，也因而比老莫瑞斯更渴望為莫瑞斯劇院帶來的持久的偉大。
「我真的控制不住要愛上ming了。」
啪。
魯迪給了他後腦勺一下：「醒醒。」
好嘛，什麼感動都只剩下餘韻了，莫瑞斯作為製作人，他跟導演斯圖爾特站在了第一排中間，季銘又被讓到他們倆的中間，一遍一遍地致意、感謝，送出去密集的飛吻，而台下的掌聲，彷彿永遠不會停息一樣。
當觀眾饜足地離開之後，幾位主創並沒有去慶功，而是坐在一塊，準備應對詹姆那些人接下來的作為——季銘此刻正在賢者時間，劇烈的釋放必然帶來麻木的疲憊感，不是人力可以改變的。
他只是抽空想了想：詹姆那些人會以為什麼方式嗝屁呢？
完全無視了焦慮和嚴峻的會議氣氛。
莫瑞斯等人，還以為他本無意到歐美髮展，也不在乎那些人的手段，所以才比較沉默和淡然——當然，作為一個外來者，季銘本身能做的也不多，諸如聯繫伊萬這樣的劇評人，老莫瑞斯留下的各種媒體和行業人脈，以及聯繫社交媒體方面的專家……都是本地人的活兒。
季銘回家之後，跟初晴在網上聊了一會兒，兩次首演，初晴都不在，也挺遺憾的——不過兩人並不特別有缺失感，他們現在越來越適應這種獨立又親密的關係，季銘不必歉疚，因為自己過分忙碌而缺少對初晴的陪伴，初晴也不必自我懷疑，覺得是否應該做成功者背後的女士，但他們都非常清楚，在心靈層面，只有彼此是可以完全信賴和依賴的人。
所以哪怕在演完之後精疲力盡，完全不想要再社交和應付，季銘依然願意躺在那兒，舒適地和初晴聊天閑談，這是一件舒緩壓力，而不是增加壓力的事兒。
掛掉視頻，季銘入睡的時候就安穩很多了，迅速回藍。
……
第二天他到劇院，準備晚上的表演，看到大家興緻勃勃的臉色，並不出乎意料，他只是好奇。
「怎麼樣？」
「你已經震撼了整個西區，整個倫敦了。看到沒有，《太陽報》，雖然格調低，但它銷量高啊。」海森眉飛色舞地指給季銘看，《太陽報》就是那個被王室告了的報紙，很賤，但銷量全英第一，主要報導娛樂、體育，已經王室、政屆等等各種八卦傳聞，最是人民群眾喜聞樂見的東西。
《太陽報》給了個非常顯眼的版面，加紅的標題更加顯眼。
「忘了蘇絲黃吧，現在是楊鳴！」
「自從采芹作為中國人第一次登上倫敦西區的戲劇舞台，並引發舉城熱潮之後，已經過去了近70年。迄今，我們仍然對蘇絲黃曾經取得的影響力記憶深刻，然而在那之後，則再也沒有一個中國演員，甚至亞裔面孔，能夠引發那樣的影響力的。當然，這和時代發展有密切關係，哪怕是英國演員和作品，也極難在電視、電影、互聯網接連創造自己的時代之後，在舞台上重現數十年前那樣的影響力。
然而這一切被季銘打破了，備受關注而且熱度強烈的華維，選擇這位在歐美聲名鵲起的中國巨星，作為自己的品牌代言人，顯然意圖通過季銘的個人形象消解西方社會的不信任……而倫敦的評論人們對這部威尼斯影帝獲獎影片改編的作品，似乎也格外鍾情，他們連篇累牘地盛讚《默》——即便當時它還沒有公演……
昨天，《默》在莫瑞斯劇院首演，季銘和凱拉·奈特利等演員，貢獻了一場讓所有觀眾起立鼓掌二十分鐘的驚人表演。本報戲劇撰稿人勞倫斯先生也是觀眾中的一員，他認為《默》是近年來在藝術性和觀賞性上都有極高造詣的經典音樂劇之一，經典之處在於，除了劇情和表演本身，當然還有演員本人的話題之外，這台戲劇沒有植入任何政治正確，沒有媚俗追求任何熱點話題，它淡定地講述了一個精彩的故事，並用更精彩的表演來展現給觀眾，我認為這足以給其它作品一定的啟示。
另一位特約評論人泰特說，《默》的誠意和水準展現在方方面面上，尤其是主演演員的強大能力，促使它成為一部幾乎沒有短板，而且在諸多方面都成就斐然的作品，也就說，無論觀眾偏愛什麼樣子的舞台劇，都可以在《默》那裡尋找到。它確實是近年來極少見的上佳作品。
……
《默》的大獲成功，似乎具有特殊的意味，即便有人將它置於某種文明衝突的中心，也並不影響它征服普通的觀眾，並在西區、在倫敦，在英國，乃至整個歐洲，引發狂瀾。
也許，我們應該單純一點，乏味無趣的歐洲劇壇，來了一位如此優秀而驚人的中國巨星，難道不是一件值得高興和興奮的事情么？」
《太陽報》的正面程度，顯然讓莫瑞斯劇院的很多人都非常意外。
「