最終，這頓早餐，如了馬麗婷的意，吃了她推薦的過橋米線。
結賬的時候，有兩個人幾乎同時起來買單，一個是王勃，一個是方悠，但卻被服務員告知單已經買了。王勃有些詫異的望了眼馬麗婷，馬麗婷朝他眨了眨眼。同一時間，方悠悻悻的坐下，心頭充滿了沮喪。她完全沒想到馬麗婷會在上廁所期間搶先買單。
裝乖賣巧！
早飯一吃，然後就是辦正事的時間。
心頭沮喪的方悠來了精神。去往琴房的路上，方悠拿出曲譜，開始給王勃講解起她的編曲和配樂來。從對《遇見》的審題，到確定風格，到配置樂器；從主旋律到副旋律，從和聲層到節奏層，從低音層到噪音層，說得頭頭是道，理論知識和專業術語順口拈來，聽得王勃一個頭兩個大。他除了會彈點吉他，識點五線譜六線譜，什麼作詞作曲，編曲配樂之類的，一概不會。方悠說了一大摞，理論結合實際，王勃卻似懂非懂，彷彿在聽天書。
既然不能露巧，那就只有藏拙。對於方悠的講解，王勃既不說是，也不言非，除了說相信方悠的專業水準外，就是時不時的點頭，表示在聽。
他這種好壞不置一詞的做派，讓方悠心頭打鼓，頗為忐忑，黯然不已，以為王勃沒瞧上自己的編曲。
到了琴房，方悠對王勃說：「王子安，真樂器我只定了兩樣，鋼琴和吉他。現在，我來充當樂隊指揮，讓小琴和雲湘來彈鋼琴和吉他，完整的將整個伴奏過一次，讓你來感受一下，你看行不行？」
「嗯！」王勃點頭，繼續發揚剛才惜字如金的風格，示意三人可以開始了。
胡小琴的鋼琴聲一起，前奏一出，王勃的耳朵馬上一豎，立刻在心頭叫了一聲好！在此之前，他在自彈自唱《遇見》的時候，伴奏只有吉他，音樂層次十分的單調；現在鋼琴這個樂器之王一加入進來，整個樂感，一下子豐富了一大半。王勃微閉眼睛，嘴裡小聲哼哼，右腳一顛一顛，打著音樂的節拍。臉上的表情，時而舒展，時而搖頭晃腦，劍眉緊蹙，將在一邊指揮，一邊用餘光關注王勃的方悠搞得顫顫驚驚，如履薄冰！
當最後一個輕巧的尾聲被彈鋼琴的胡小琴彈完之後，王勃在心中的跟唱也結束了。他睜開眼睛，發現所有人，包括在一邊無所事事的馬麗婷都在用一種期待的眼神看著他，等待著他的點評。尤其是方悠，看向他的目光，期待中還多了些忐忑和緊張，讓她想起了自己第一次給聲樂老師交作業時的感受，幾乎一模一樣。
純音樂理論王勃是不懂的，各種音樂名詞，專業術語，樂器知識，編曲理論他也所知有限，一知半解。如果要讓王勃對方悠的其他音樂作品進行評論，如同讓學化學的去點評美學，他還真不夠格。
但是，孫燕姿的這首《遇見》，前世的王勃卻是用家中的電腦循環播放了無數次。他不需評論，只需對比，將方悠的編曲和記憶中的原作進行對比，找出其中的異同，給出意見，然後讓方悠進行相應的改進。好比一個王勃住的房間，有人看了，想重新復原一個一模一樣的房間，復原好後讓王勃去看。他是不許要費太大力氣就可以看出對方復原得到位不到位。
所以，他根本不需要評論，只需要「找茬」。
王勃讓方悠給他一張紙筆，「唰唰唰」，開始將剛才他聽過的《遇見》和記憶中孫燕姿原版《遇見》對不上號的地方一一指出：有的是副旋律太弱，無法起到足夠的陪襯和烘托；有的是和聲缺乏層次感，讓音樂少了點色彩和動力；有的是某個節奏太慢，需要加速；有的則是低音和共鳴加得不夠，達不到支撐主體的作用……
總之，王勃就如同在玩一個找茬遊戲，找得不亦樂乎。有些模糊不清，拿不太準的地方他就讓三人再演奏一遍，他自己再一次沉浸到音樂的海洋中，對比，尋找，記下來，然後用音符，節奏，快慢等一些他目前所知的最基礎、最淺顯的音樂符號改正過來。
如此三四遍之後，王勃將自己的修訂版伴奏樂譜交給方悠，讓三人對著修訂後的樂譜重新演練一下。
王勃的修修改改，寫寫畫畫，老實講，方悠，胡小琴和何雲湘這三個作曲系的科班生是不太以為然的。以前的古典音樂倒也罷了，沒有編曲一說，作曲家通常也是編曲家，將作曲和編曲的活兒一攬子全乾了。但現在的流行音樂，作曲，編曲通常都是分開的，而且編曲越來越重要。好的編曲甚至可以壓過作曲的光彩，完全就是對原作的一次二次創作，是作曲家終身都需要研究的課題。如何才能給一首好歌配上一首好的編曲，需要音樂理論、樂器性能以及音響學等多方面的知識支持，各方因素缺一不可，有很高的門檻。王勃能夠寫出優美的旋律，不一定能夠寫出合格的編曲，短時間內想挑方悠這個在編曲方面有一定造詣的科班生的刺，又不是雞蛋裡面挑骨頭，一時半會兒，哪裡是那麼好挑的！
但是，當三人按照王勃的修改僅僅彈奏了一小段主歌后，立刻臉色大變！
這，這怎麼可能？這王子安挑的每一處錯，幾乎都是有的放矢，正中要害！有一兩次乍看不太和諧的地方，多彈兩遍之後，立刻品出了味道！
好厲害的音樂直覺，好強的編曲功夫！
高手，真正的高手！
天才，融作詞作曲和編曲於一體的，百年難遇的音樂天才！
幾人再看那個坐在一邊，閉著眼睛，無比享受的聽著幾人彈奏的王子安，目光便從當初的不以為然，不屑一顧變成了深以為然，五體投地！
「王子安，我胡小琴這輩子沒服過任何人，連學校的音樂老師，音樂教授，我也覺得不過爾爾，大多素餐屍位，徒有虛名罷了。今天對你，我是服了。」胡小琴佩服不已的道。
「王子安，你的音樂直覺太可怕了！你真是一個天才！」抱著吉他的何雲湘也跟著道。
方悠的神情一開始是震驚和佩服，但很快就變得垂頭喪氣，懊惱不已，「王子安，我忙活了好幾天，結果卻不如你幾分鐘。你根本不需要我給你配樂，你自己就會，對不對？」方悠苦著臉，一副毫無信心，被嚴重打擊的模樣。
而馬麗婷，看向王勃的目光中，則有無數的小星星在飛舞，仰慕之情，溢於言表。
幾個川音美女的讚美，讓王勃心頭得意，驕傲無比。這眼神，這表情，這讚美，可是前世他從未享受過的。尤其是想到這些人，不是廖小清，唐建這些毫無樂理知識的外行，而是堂堂正正，接受過華夏正規音樂高等學府教育的科班生，這種驕傲和得意，便翻倍的增長，爽上加爽。
不過，王勃自家人知自家事，他自己到底有多少斤兩，幾個被表象蒙蔽了雙眼的川音學子不清楚，他自己卻是瞎子吃湯圓，心頭有數，一清二楚，自家人知自家事。享受了幾人的讚美，過了一陣飄飄然的癮後，王勃便連忙擺手的說：
「學姐們，你們太過獎了。我這是野路子，純草根，沒受過正統的音樂訓練。你們說的很多專業術語我其實是聽不太懂的。憑的就是一個感覺。直覺告訴我應該怎麼改，我就改了。實際效果好不好，還是要試過才知道。方悠姐，你也不必妄自菲薄，編曲的話，坦率的講，我懂得其實不多，只能說略知一二。如果沒有你的原作，我也無法二次改進。打個比方，你就是廚師，我就是一好吃狗。我可以挑刺說這不好吃那不好吃，這個咸了那個淡了；但也就夸夸其談，真要我自己去做，反而難了。」
王勃說的是大實話，但此時此刻，聽在幾個女生耳中卻以為他在拽著鬍子過河——牽須（謙虛）過渡（度）！這王子安，有才而不驕，恃才而不傲，更不居功自傲，難得的好人品！幾個人，包括馬麗婷，都覺得假以時日，只要此子願意吃音樂這碗飯，幾年後必將震驚中華樂壇！
大體的編曲是沒什麼問題了，剩下了就是找錄音棚製作。
尋找錄音棚的過程中，方悠大致給王勃介紹了一下音樂作品的製作流程。一首歌，詞曲出來之後，只是萬里長征走完了第一步，要想成為音像店的卡帶或者CD，還需有經過很多步驟。
首先是編曲配樂，根據歌曲的風格和類型，配上不同的樂器，和聲，和弦等。有樂器，自然就要有演奏樂器的人，也就是樂隊。樂隊的大小，根據配器的多少而定。少的一兩個，多的七八個十來個，甚至用一個大型的交響樂隊來伴奏的都有可能，比如在維也納金色大廳唱歌的某位「女將軍」。樂隊的每個人，都需要編曲的人寫一個分樂譜，人家才好照得分樂譜來演奏。然後就是樂隊指揮。誰先誰後，多少個拍子，速度的控制，都需要指揮來把控。
作詞作曲，編曲，樂隊有了之後，然後就可以進錄音棚錄音了。
一首完整的歌，有歌手唱的人聲，有樂隊演奏樂器發出的聲音，有些根據需要用真人「啊啊啊」，「哦哦哦」，「哼哼哼」或者重複某段歌詞清唱出來起背景和裝飾作用的聲音，和聲，所有的這些聲音，都要錄音師分別錄製。錄製出來的每一種聲音，叫做分軌。