和所有的產業罷工一樣，好萊塢編劇希望爭取的也是更多的收益和權利，但罷工只是手段，不是目的。
一旦罷工，意味著為數眾多的工會編劇將在相當長的時間內失業，沒有收入來源。
所以，在製片人聯盟以分化瓦解的手段打破工會聯盟之後，編劇工會也四處出擊，想要以類似的方式，為自身爭取更多權益。
甚至連動畫工作室都受到了他們的遊說。
「前段時間，編劇工會的一位副理事長找到過皮克斯工作室。」
站在首映劇院前方，約翰·拉塞特看著不遠處那隻老鼠的巨大海報，對羅南說道：「希望皮克斯工作室的編劇能夠參與即將開始的罷工。」
這是《料理鼠王》的北美首映式，受到最近風潮的影響，首映式多少有點冷清，尤其是嘉賓數量較少。
羅南問道：「你們是怎麼考慮的？」
約翰·拉塞特回答道：「皮克斯工作室的員工目前沒有編劇工會成員，既然我們享受過編劇工會的權益，自然沒有維護編劇工會的義務。」
他接著問道：「這場罷工不可避免了嗎？」
時間已經進入了十一月份，該談的該讓步的，製片人聯盟已經做了，但雙方的條件依然有天與地那麼遠，羅南對此非常了解，直接說道：「這場編劇大罷工不可避免。」
約翰·拉塞特又問道：「皮克斯工作室的劇本工作在你的叮囑下，已經提前完成了，基本不會受到衝擊。」
羅南說道：「一切照常，我們不會受到太大影響。」
相對論娛樂在他的操控下，已經做好了充足準備，正在進行和明年要推動的項目，劇本全部定稿。
而且非相對論娛樂出產的外來購買劇本，在簽署合約時就拿到了相關授權，在編劇缺席的情況下，相對論娛樂擁有對劇本的改動許可權。
這一點也是普遍狀況，電影公司買下劇本版權之後，往往會做很大改動。
最為典型的，威爾·史密斯和查理茲·塞隆主演的《全民超人漢考克》，最初是個愛情片劇本，後來被索尼哥倫比亞改成了科幻動作片。
進入劇院貴賓室，跟艾德·卡姆爾的夫人聊天的傑西卡·菲爾頓走了過來。
「我聽他們說就在這幾天了？」傑西卡·菲爾頓問道。
羅南輕輕點頭：「雖然編劇工會還沒有下最後的通知，但大概率是在下周一正式發動罷工。」
傑西卡·菲爾頓畢竟是個純粹的製片人，儘管言辭拒絕了編劇工會的遊說，卻多少有點同情編劇，畢竟同情弱者屬於普遍性的情況。
她低聲說道：「雙方就不能再各讓一步。」
羅南緩慢而堅定的搖頭：「其他方面基本都能達成一致，但DVD和新媒體收入……分歧太大了。編劇工會也知道百分之十五絕對不可能，本身屬於漫天叫價，破裂的那次談判，他們降低到了百分之五，但這仍然是我們無法接受的。」
就拿《變形金剛》來說，目前DVD在全球暢銷，總計兩位署名編劇，按照編劇工會的新要求，這兩位編劇已經可以拿到近500萬美元的分成。
這還沒有計算網路點播等新媒體收入。
以好萊塢和影視產業的普遍狀況，這怎麼可能？
傑西卡·菲爾頓好奇問道：「聯盟的底線……」她接著意識到這個問題不妥：「當我沒有問。」
羅南也沒有回答，其實他們這些大中型公司的高層早已有了默契，儘可能將編劇工會的要求的分成比例壓低到百分之一點五以下，還要限定的製片方收入的範圍之內。
談判破裂是很自然的事情。
製片人聯盟不可能做出太大讓步，因為在大框架協議二十年的期限內，每三年還要與各個工會組織進行一次協調磋商，根據前三年的具體情況，進行一定的調整。
這些不是吉祥物的工會，對於資方來說，真的是太麻煩了。
資方不想要讓步，勞方認為自己應該獲得更多，甚至自認為重要性在演員之上，巨大的分歧無法調和。
在羅南看來，罷工也不完全是件壞事，可能會讓編劇工會部分人頭腦冷靜一些，腦袋清醒一些。
不可忽略的一個事實，編劇工會平均收入很高，因為有不少知名編劇報酬不菲，但大部分人收入並不高，加上美國人普遍的透支消費習慣，罷工時間一旦較長，首先撐不住的肯定不是好萊塢各大公司。
到時編劇工會記說不定就會面對自下而上的反彈，不得不考慮製片人聯盟的條件。
製片人聯盟敢提出那樣的條件，讓雙方的談判破裂，眼睜睜的看著編劇工會發動罷工，當然有一定的底氣。
至於演員工會和導演工會，他們一定會在精神和口頭上支持編劇工會，身體上該怎麼撈錢還是怎麼撈錢。
當然，也不排除有導演和演員會跟編劇工會真的站在一起。
這裡畢竟是好萊塢，全美最大的自由派集中地。
但羅南已經提前做好了準備，相對論娛樂旗下的電影和劇集項目不會受到太大影響。
傑西卡·菲爾頓沒有再問羅南關於編劇工會的事，拉著他一起進了影廳。
皮克斯工作室成為相對論娛樂的子公司以後的第三部動畫長片，正式進入了北美影院。
即使是再微不足道的小人物，也有懷揣夢想的權力，哪怕他只是一隻生活在陰溝的老鼠。
這部影片打破了人們的慣性思維，把老鼠小米作為影片的核心人物，期盼結束撿垃圾為食的生活，可以成為巴黎頂級餐廳的主廚，親手作出最可口的菜肴。
從擁有生命的玩具（《玩具總動員》），到被一個漫遊進他們的世界的小女孩嚇到的怪獸（《怪物電力公司》），然後變成了一隻在迷失在大海中的小小魚（《海底總動員》），還有一家子想過上正常生活的超級英雄（《超人總動員》），以及一輛年輕氣盛、在「66號公路」上狂奔的賽車（《汽車總動員》）。
這個代表著世界頂級動畫技術的皮克斯，始終如一地呈現著一個又一個充滿感情和視覺刺激的獨特故事。
皮克斯工作室所展現出的技術，對於這個行業來說，仍然屬於開掛級別的。
《料理鼠王》的複雜程度，早已經不是十多年前《玩具總動員》可比。
當年的玩具多是各種規整的形狀，材質也不過是塑料，而《料理鼠王》中五花八門的食物本身，就已經有各種軟硬不同肌理不一的材質了，要用電腦動畫將這些東西做得讓人感覺可以吃，其中的困難不言而喻。
這部影片的口碑非常好，但題材和主題多少有點高冷，市場反響比起前面幾部動畫長片，算不上多好。
北美首周末開畫三天，《料理鼠王》在4211家影院拿到了5117萬美元票房。
這也是進入新世界以來，皮克斯工作室出產的動畫長片中，最差的開畫票房了。
藝術總是高雅的，屬於少部分人的。
皮克斯工作室之前在多部動畫長片獲得成功之後，在評論界的吹捧中，難免有些藝術化，即便一直秉持著最初的理念，但在創作過程中，多少都受到了高雅藝術的影響。
如今整個世界電影市場有不可否認的一點，一旦追求高雅的電影藝術，總是會漸漸遠離市場。
從某些方面來說，這也不是壞事，皮克斯工作室也會審視自身的問題。
這群掛逼的能力和頭腦都不容小視。
就在《料理鼠王》北美首周票房數據出爐的當天，一場席捲好萊塢的大罷工發生了。
為了對抗製片人聯盟，美國兩大編劇工會同時號召會員罷工，在11月5日當天，近12000名編劇匯聚好萊塢地區，沿著星光大道和好萊塢大道開始進行罷工大遊行。
這場聲勢浩大的罷工遊行，立即吸引了全美的關注。
編劇工會上一次集體罷工是在1988年，持續了22周，給整個產業帶來了超過5億美元的損失，這次罷工必然將帶來更大的痛苦，因為娛樂產業如今已經成長為一頭巨獸，根據華爾街多家機構的統計，娛樂產業算上周邊鏈條，能佔據美國經濟的百分之十左右。
從未來的整體戰略考慮，以六大公司為主體的好萊塢廠商們，不會輕易妥協。
一批影視劇不可避免的成為了暫時的犧牲品。
罷工開始的當天，所有脫口秀節目因為沒有編劇不得不立刻停工。
隨後的幾天裡面，缺乏足夠的準備的一些影視項目只能停擺。
《二十四小時》宣布本季播出取消，成為第一部倒霉的電視劇；湯姆·漢克斯投資的《達芬奇密碼》續集《天使和魔鬼》因為劇本不能按時完成二推遲，成為第一部倒霉的電影。
接著，《007：量子危機》的編劇推齣劇組，項目暫時停工，加入到這一行列。
夢工廠也受到波及，斯皮爾伯格和彼得·傑克遜合作的重頭