這話的意思，羅南當然明白，說道：「傑西認為你是最合適這個項目的導演。」
索菲亞·科波拉說道：「我非常喜歡《朱諾》這個劇本。所以，傑西找到我之後，我立即結束了休假。」
羅南笑了笑：「希望你能帶來一部如同《迷失東京》般的傑作。」
索菲亞·科波拉也笑了起來：「我對自己，對《朱諾》的劇本都很有信心。」
女性導演執導女性題材，天然就有優勢，況且索菲亞·科波拉還拍攝過有些類似的《處女之死》。
羅南直接說道：「這部影片的目標仍然是頒獎季和奧斯卡。」
「可惜我是個女人。」索菲亞·科波拉嘆了口氣：「那些頑固的老頭子很難給我那個最想要的奧斯卡小金人。」
羅南點點頭：「難度確實很大，但總有希望。」他故意說道：「別忘了，你是索菲亞·科波拉。」
索菲亞·科波拉自嘲道：「是啊，如果我不是索菲亞·科波拉，一點希望都沒有。」
羅南不禁想起了詹姆斯·卡梅隆那位比大部分男人都要強壯的前妻，貌似她拿到奧斯卡最佳導演，與《阿凡達》是同一屆。
即便有這樣的案例，女性導演想要在男性佔據絕對統治地位的最佳導演方面有所斬獲，依然是非常非常困難的事情。
說白了，凱瑟琳·畢格羅只是個例，不具備普遍性。
索菲亞·科波拉有希望，但想要通過《朱諾》這樣題材拿到最佳導演，可能性非常低。
趁著《馬達加斯加》還沒有放映，羅南跟索菲亞·科波拉聊了會關於《朱諾》的一些事情。
傑西卡·菲爾頓已經與索菲亞·科波拉談妥了相關的導演合約，雙方在一周前正式簽訂的導演協議。
這個項目的製片預算只有700萬美元，在如今的沙海娛樂的製片項目當中，也屬於投入較低的一檔。
《迷失東京》的北美票房高達7215萬美元，索菲亞·科波拉在談判中只要求了50萬美元基礎片酬，酬勞的重點放在了後期分成上面。
與成名導演合作，肯定要付出較高的酬勞，最後達成的協議上，索菲亞·科波拉除了50萬美元基礎片酬意外，還享有影片百分之十的北美票房利潤分紅。
羅南和傑西卡·菲爾頓在邀請索菲亞·科波拉的意見上是一致的，全都認為索菲亞·科波拉有利於影片的成功。
兩人的話題也轉到了傑西卡·菲爾頓身上，索菲亞·科波拉說道：「你找到的這位女製片人非常不錯，成功的女製片人比成功的女導演還少見。」
羅南笑了笑，說道：「傑西是靠技術和能力打拚出來的。」
索菲亞·科波拉看了羅南一眼，有些話忍住沒有說。
天花板上的燈這時熄滅，大銀幕亮起，放映廳中安靜了下來，《馬達加斯加》的首映開始了。
這部講述非洲動物的電影，因為北美市場的需要，當然要從美國開始，於是主角們成為了紐約中央公園中的動物明星。
獅子、斑馬、河馬和長頸鹿原本在中央公園裡面生活的非常舒服，後來不管被動還是主動，嚮往自由的他們跑出公園，經歷更加豐富多彩。
當然，夢工廠動畫工作室從《怪物史萊克》的成功上面，也吸取到了不少成功的經驗。
比如整個過程中的無厘頭搞笑。
夢工廠動畫工作室的風格，一向都是搞笑中的真善美。
《馬達加斯加》很搞笑，也如同《怪物史萊克》的反童話經典一樣，惡搞了很多的經典元素。
比如獅子的招牌亮相動作簡直是將標緻的LOGO掉了個方向，眼珠餓得發綠的獅子追逐斑馬的配樂是萬寶路牛仔的經典音樂，獅子玩的那個球是湯姆·漢克斯的夥伴威爾森，《Ameri Beauty》中漫天飛舞的玫瑰在這裡是牛排……
當邪惡的企鵝們，回到了它們回到日思夜想的故鄉南極，破口大罵「這是什麼鬼地方」時，惡搞的氣氛達到了高潮。
這群試圖遵循自然法則回歸南極的企鵝，他們真的到了南極卻忍受不了南極的嚴酷環境，帶著防晒霜掉頭來到了馬達加斯加。
整個放映廳裡面一片歡樂。
從《怪物史萊克》之後，夢工廠動畫工作室成功的動畫長片，幾乎所有成功的前提，都是建立在要讓觀眾瘋狂的笑的基礎上。
《馬達加斯加》也不例外。
這是一部讓人看了會笑，會覺得很舒服的電影。
至於什麼深刻的主題或者是不是存在反諷之類的，在市場面前都不重要。
讓人笑，讓人覺得舒服，電影就能保證取得商業上的成功，也能讓使館影業和夢工廠動畫工作室投入到其中的每一個美元，都得到應有的回報。
隨著傳統手繪動畫徹底沒落，電腦動畫可謂迎來了最好的一個時代。
近年來電腦技術的突飛猛進，電腦動畫已然成為動畫片領域的一支獨秀，《馬達加斯加》堪稱夢工廠動畫工作室的又一野心之作。
前期宣傳中，夢工廠動畫工作室也一再宣傳《馬達加斯加》中使用了很多新的動腦動畫製作技術，並且取得了重大突破。
比如獅子亞力克斯的毛髮。
比起《怪物史萊克》那相對粗糙的畫面，製片預算只有7500萬美元的《馬達加斯加》在技術和畫面上確實有很大的進步。
不過，亞力克斯的毛髮，比起幾年前皮克斯工作室的毛怪蘇利文，差距還是非常明顯。
但不能否認夢工廠動畫工作室的進步，傑瑞弗·卡森伯格領導夢工廠動畫工作室擺脫困境之後，正在對皮克斯工作室奮起直追。
沒有人想當千年老二，誰都要坐上行業領頭羊的位置。
所以，夢工廠動畫工作室一改之前勤儉節約的製片人風格，開始像皮克斯的掛逼們一樣，往單部動畫長片項目裡面，投入1億5000萬美元以上的資金。
這也是傑瑞弗·卡森伯格和夢工廠動畫工作室野心的體現。
以後的三部大投資動畫長片很難說，但《馬達加斯加》至少在商業上是成功的。
「一部讓人狂笑的電影。」
「精明的家庭娛樂。」
媒體對於《馬達加斯加》的評價也偏向於正面。
《好萊塢報道者》的評論或許最具有代表性。
「《馬達加斯加》沒有做太多，只是讓你笑，這樣的極簡主義帶來的是純粹的家庭歡樂！」
而在影評人的眼裡，像《馬達加斯加》這樣的電影，就是無趣的典型，笨拙的代表。
觀眾不管這些，也不會在乎什麼延續性的思考之類的，大多數觀眾在觀賞這部電影時，沉浸在層出不窮的笑料里不能自拔。
影片最受歡迎的，不是主角們，而是邪惡的企鵝們。
如同《冰河世紀》系列一樣，配角們搶走了主角們的風頭。
很多觀眾都被企鵝圈粉了。
羅南看過影片以後也能猜到，夢工廠動畫工作室以後肯定會開發企鵝們的獨立動畫電影。
好萊塢會充分利用成功電影的每一份資源。
別說是《馬達加斯加》這樣很受歡迎的電影了，當年嚴重虧損，幾乎讓雷德利·斯科特導演事業完蛋的《銀翼殺手》，在經過二十多年的線下運作和口碑發酵之後，也引起了華納兄弟的重視。
據說華納兄弟正在討論是否拍攝《銀翼殺手》的續集。
《銀翼殺手》隨著時間推移，由虧損電影轉變成經典電影所帶來的討論和熱度，在線下市場帶來了源源不斷的收入，似乎讓華納兄弟忘記了時間成本同樣也是成本。
《馬達加斯加》上映之後，觀眾反響不俗，使館影業的宣傳和發行能力都有保障，也取得了預期的票房成績。
北美開畫三天，《馬達加斯加》在4288家影院裡面，收穫了5722萬美元票房。
這一成績足以保證影片坐上北美票房排行榜的第一位。
由於影片觀眾口碑很好，ema Score預測《馬達加斯加》的北美票房落點會在2億美元以上。
毫無疑問，這部動畫長片已經取得了成功。
《馬達加斯加》也讓夢工廠動畫工作室原本就爆棚的自信更加強大。
雖然前兩年也有《小馬王》和《辛巴達七海傳奇》這樣不太成功的動畫長片出現，但從《怪物史萊克2》上映之後，算上《鯊魚幫》和《馬達加斯加》，夢工廠動畫工作室已經取得了耀眼的三連勝戰績。
傑瑞弗·卡森伯格和夢工廠動畫工作室確實有自信的資本。
隨著周末過去，工作日來臨，斯皮爾伯格給了羅南明確的答覆，夢工廠和夢工廠動畫工作室聯合組建的團隊，也按照約定來到相對論大廈，與使館影業商討解約事宜。
與此同時，斯皮爾伯格的經紀人也在與沙海娛樂談導演合作。
斯皮爾伯