雖然動作犯罪片《非常人販2》口碑不佳（爛番茄51%48%/68%），它卻拿下了9月2－8號北美票房周冠軍，雙槍和飛車再一次閃耀屏幕。看到一部近乎炸焦了的爆米花片居然有著不俗的表現，一眾在剛剛夏天以大爛片姿態跌倒的片商們自然羨慕眼紅，早就知道爆米花好吃！繼而更加不解王揚近日的舉動，何必自尋大麻煩？
讓克里斯托弗－諾蘭拍攝爆米花風格《黑暗騎士》，很可能連邁克爾－貝徹底搞砸的《逃出克隆島》都不如；讓他拍攝「諾蘭風格」《黑暗騎士》，李安的《綠巨人》、達倫－阿羅諾夫斯基的《蝙蝠俠開戰時刻》就是下場……
李安有奧斯卡最佳導演提名（第73屆，《卧虎藏龍》），諾蘭亦有奧斯卡最佳導演提名（第77屆，《休斯先生2》），但眾所周知商業片是商業片，金酸梅獎最差導演常客邁克爾－貝甚至連「MTV大獎最佳導演」的提名都拿不到，如果主辦方有設立那個獎的話，在《逃出克隆島》慘敗得觸目驚心的今天，爆炸貝卻能頂住質疑和壓力繼續掌舵早已簽下合同的《變形金剛》，因為他無須再多證明自己的商業能力，《變形金剛》要麼鹹魚翻身要麼打入黑暗深淵。
然而《記憶碎片》與《休斯先生二部曲》表現出來的分類標籤，直指諾蘭是一個小眾型導演，他有他的影迷，他有他的粉絲，但這個稀奇古怪的英國人沒有證明自己是那種可以風靡全球的商業大導演，即便是他明年上映的新片《致命魔術》也不被看好能賣座到哪裡去，不具備資質！說白了他是個和文藝打交道的人，怎麼復活蝙蝠俠？
誰能想像馬丁－斯科塞斯、阿爾弗雷德－希區柯克拍攝《蜘蛛俠》嗎？天知道行不行，反正看起來不適合。
「喬納森，很多人都說我們做不到……我們能做到。」
明媚的周末，諾蘭兄弟仍然抓緊時間為電影工作進行討論。
一部電影由劇本而起，在火焰電影和華納兄弟簽好合同、艾倫－F霍恩等人無奈接受現實之後，王揚就火速宣布了新劇組編劇團隊的架構，阿羅諾夫斯基被踢出局，留下了大衛－S－高耶，諾蘭兄弟加入，眾人將共同構建主體故事框架，然後再由喬納森－諾蘭負責執筆撰寫劇本，最後把關的王揚進行潤色。
幾人已經對劇本有過一番詳細交談，由於故事將延續叫好不賣座的第一集，無論如何陰暗，韋恩都熬過了不堪回首的過去，走出了折磨他的痛苦記憶，超越了自己想要成為的那個人。他們必須找到一些新的東西繼續折磨他，從故事上思維上都是，所以續集主要角色新增檢查官哈維－登特和蝙蝠俠天敵小丑。
蝙蝠俠韋恩不同於其它陽光型超級英雄，他是個為達目的可以不擇手段的黑暗英雄，同時又如同一位騎士地打擊罪惡分子，維護著哥譚市的治安。然而只要蝙蝠俠一出現，周圍就能讓他差得凌亂無序，令人難以用一種明確的道德觀念去分辨是非對錯，他是一個無政府主義者；當天平傾向邪惡的另一個無政府主義者小丑出現，當正義的有政府主義者哈維－登特變成邪惡的無政府主義者雙面人，蝙蝠俠如何面對？這是信念、正邪、善惡的碰撞和抉擇。
「我想通過一個故事去真正反思一些問題，那就是從現實主義出發，沒有任何人能夠遊離於法律之外，即使是以『義務警察』的身份也不行。」
明亮安靜的書房裡，諾蘭兄弟圍坐在小圓桌邊，兩人不需要多說，都知道《黑暗騎士》必然是一部黑色現實風格影片，問題在於它的商業性。
很少人知道克里斯托弗－諾蘭也是邁克爾－貝的影迷粉絲，他從來不看輕商業片和爆米花片，從《追隨》到《記憶碎片》，那的確能稱為小眾Cult片；《休斯先生》曾經帶給他對故事、講故事的人、聽故事的觀眾之間關係如何處理的很大困惑，王揚的一番話啟發了他，到《休斯先生2》感覺越來越好，他覺得自己越來越接近尋找多時的商業與藝術並重的那個平衡點，也許《致命魔術》、也許《黑暗騎士》就能嘗到那種美妙滋味。
「蝙蝠俠和雙面人都要經歷選擇和考驗，它們由小丑創造……」喬納森－諾蘭說著點了點頭，往桌上筆記本電腦入敲擊紀錄著劇本隨想。對面身著白襯衣的大諾蘭思索著又道：「如果失去力量，蝙蝠俠會變成怎麼樣？當小丑第一次露面的時候，他的出場應該帶來什麼樣的震撼？我們要讓觀眾興奮起來……首先我們的小丑應該是什麼個性？」
設定角色的工作不全部屬於兩兄弟，對原著漫畫精通得簡直無人能及的大衛－S－高耶是這方面的關鍵人物，只是他並不在這場「家庭會議」。
「邪惡、瘋癲、毀滅性、聰明、玩弄人心……」喬納森一邊敲擊一邊念讀這些特徵，在此前的交談里，王揚對小丑進行過一番直觀的描繪，這無疑讓眾人的思路猶如撥雲見日，十分迅速地明確下來。
想著王揚的話，大諾蘭入神地望著桌上一疊的《蝙蝠俠》漫畫本，道：「揚說得對，我們必須喚回一些深埋掉的記憶，也就是原著漫畫從歷史積累沉澱下來的那一部分精華，這是人們對於《蝙蝠俠》最真實的想法，也是最能引起興奮和共鳴的東西。小丑不僅僅是一個犯罪分子，他的主要動機是希望哥譚市變成那樣，是因為根深蒂固的無政府主義……」
兩兄弟都知道自己要好好地閱讀所有的《蝙蝠俠》漫畫，找到那些超脫漫畫的精華；但整支團隊的默契是不會忠於漫畫，為了他們的故事，漫畫角色可以被改變，甚至包括角色的性別，一本本漫畫就像零件市場，他們摘取需要的元素，使角色為故事進行服務，這是有別於《蝙蝠俠開戰時刻》的其中最大一點，他們的第一位不是探討問題，不是重現漫畫，而是講故事。
讓觀眾感到興奮緊張是大片賣座的一大要素，所以聰明邪惡的小丑一出場就要震撼人心，提升觀眾們觀看下去的興趣和耐心，才有足夠彈性空間發展故事。
而不管劇本怎麼樣，大諾蘭需要找到更加深刻的導演感覺，包括觀看一些可供啟發的經典影片，進行揣摩分析，比如《螢火蟲》、《銀翼殺手》、89年版《蝙蝠俠》等。《黑暗騎士》的大概主題是《螢火蟲》的一部分，蝙蝠俠VS小丑有點像藍手套VS掠奪者頭目，政治觀念和善惡等話題討論得也極具感受力，他還要思考《螢火蟲》表現出的宏大場面掌控力、《銀翼殺手》的風格基調等……他要慢慢積累一些能量和感覺。
牆上的時鐘在一秒一分地走，諾蘭兄弟的討論聲沒有停歇，不管外界如何質疑唱衰，甚至嘲諷漫罵，兄弟兩人只有一個心思，那就是抓住機會，做好自己的工作，絕對要把《黑暗騎士》打造成叫好賣座的影史經典電影，不要辜負神奇揚不要辜負自己！讓世人看看他們的能力、知道王揚的決定沒有半點錯誤！
雖然王揚可以提供很多成熟的想法，但製作電影是團隊工作，一個人理解不夠還需要別人理解，最直觀的話語也只能營造朦朧空靈的氣氛，眾人需要捉摸到狀態然後達成共識，是以劇本磨合仍將會是一個漫長的過程；尤其作為導演的諾蘭，需要一段漸變的時間。不過王揚和諾蘭家族倒沒人著急，他們要先完成已籌備到最後階段的另一個項目《致命魔術》。
火焰電影新立的另一個項目《老男孩》同樣質疑纏身，王揚並沒有興趣參與它的製片事務，他實在不希望在女兒即將年底到來之際，接觸一些扭曲變態的想法。當然不會每一個FF的項目都有王揚的身影，新上任的製片部副總裁林暐將擔當《老男孩》的執行製片人，管理劇本、選角、生產等事務，重點推進該項目的發展。
因一部火爆到無視物理力學的《狂暴飛車》，林詣彬被冠上了「爆米花－林」之名，被媒體雜誌視為是邁克爾－貝那種類型的商業導演，如今得到一個夢寐以求的執導機會，林詣彬比任何人都要興奮，他不會因為外界的質疑而沮喪，它們只會給予他更大的動力！而來自製片商火焰電影那邊是十足的鼓勵和信心，這是一種振奮人心的工作狀態，他幾乎連《狂暴飛車2》的話筒都有點想要扔下，當然不會真的那麼做。
但是接受媒體們採訪時，林詣彬絲毫掩不住自己的高興和自信：「我不知道為什麼大家認為我僅限是商業導演，事實上不是這樣，我是拍獨立電影出身的，我對獨立電影的追求一直都沒有停止過，永遠都不，拍攝主流商業片的經歷體驗更讓我完善了對文藝片的思考。《老男孩》是一個很複雜的故事，我很感謝神奇揚把它交給我，這下我能拍出一部自己想要的復仇電影了。」
林詣彬這番登上《洛杉磯時報》的話得不到太多的支持，除了《火爆麻吉》不具備一錘定音的成績，沒有社會反響沒有獎項；《狂暴飛車》也說明了他是一個為了刺激腎上腺素可以胡扯的導演，擁有如此心態能文藝到哪裡去？顯然爆米花才是更適合他走下去的道路。至於《老男孩》這條路的盡頭是什麼，亦要到2008年它上映時，人們才會知道答案。
「神奇揚有意邀請喬恩－費儒執導《鋼鐵俠》」—