「夥計們，如果我用它敲到電視上……呃……」王揚打了一個酒嗝，他手中拿著一支高爾夫球杆，步伐有些搖晃，回頭望著沙發那邊的湯姆、扎卡里，傻笑著問道：「電視會爆炸嗎？」
扎卡里醉糊糊地說道：「不知道……」話音未落，他整個人就蓬的一聲倒在沙發邊，打著咕嚕睡了過去；湯姆步伐趄趔地往房間走去，似乎完全聽不到任何聲音；而約書亞早就死豬般躺在地上，嘴角流著口水；王揚雙手握住了高爾夫球杆，勉強地站好姿勢，對準電視屏幕用力揮去，笑道：「試試就知道了！」
「哈哈哈——」明媚的陽光照入書房裡，伴隨著一陣陣的哈哈笑聲，和敲擊鍵盤的噠噠聲，電腦屏幕里的文檔文字也在快速地增加著。想著前天晚上的荒唐，王揚一邊忍不住的笑，一邊寫著劇本，不時用鉛筆在A4畫紙上繪製一些分鏡頭。
雖然他拍攝《宿醉》是為了全無顧忌地好好玩一把，不會去想那些票房評價、什麼奧斯卡金球獎，也不會去考慮那些任何值得深思的東西，他就是要拍一部好玩、好笑的商業電影，讓自己高興讓觀眾們高興。不過好好玩不代表隨便，他最高興的是搞了一部好電影出來，沒有浪費掉這一個有趣的題材故事，所以這個遊戲要認真地玩，追求更高的通關分數。
因為生活中有著太多的壓力，太多的限制，無論是普通學生還是總統，什麼階層都好，永遠都有著自己的苦惱，有些人甚至不能做一個真正的自己。所以每個人心裡都有著一股放縱自己、發瘋玩樂的慾望和需要，也許牧師神父除外，也許不；而在拉斯維加斯，你可以成為任何一個人，展現真實的自己，不顧後果地大醉一場，終結那些唱歌跳舞運動的正常放鬆方式，去做一些瘋狂的事。
這就是這個題材「天生就酷」的地方，但是拍成電影的話，用什麼方式去講這個故事？瘋狂的告別單身派對，瘋狂的四人組？
未來的那部《宿醉》就做得非常好，它抓住了一個精彩的主線插入點，那就是酒醒之後。接下來一方面以還原過去的倒敘方式講述昨晚發生的故事，另一方面又以現在進行的方式講述宿醉之後的事情。
同時採用懸疑片的結構形式也是它的巧妙之處，主角們要像查案般抽絲剝繭，還要面對著一切突如其來的變化，充滿了未知感和冒險感，自然就讓觀眾們產生好奇、興趣，被他們的神經所喜愛。這一種講故事的手法很好，否則拍成平鋪直敘的直線「到了拉斯維加斯、醉酒、發瘋、醒酒、結尾」的話，也可以很搞笑，但完全沒有驚喜。
醒酒後的故事採取於瘋狂一夜發生的事，所以劇本里是一條直線，宿醉前後都要寫清楚，也可以寫很多，產生相應的不同後果，再在後期剪輯的時候作出取捨，因為最重要的是懸疑結構，抖出他們昨晚做過的事和笑料，甚至是沒有關聯性的。
在那部《宿醉》里，尋找新郎更多的是一種噱頭，最後不是順理成章地找到，而且被一句「屋頂」提醒聯想出真相，但這句「屋頂」可以由任何人，在任何話里說出來。
王揚想要把這個題材拍得更加的緊密，「單元故事」之間有著更大的關聯性，結尾能夠更精彩和出人意料，這些都是目標。
不過一部搞笑的喜劇電影，大故事固然重要，但其中的細節笑料更加的關鍵，好玩的是故事，好笑的則是細節。這些細節就像樹葉，存在於電影的每一處，樹葉越多那棵樹就越茂盛美麗，布景、道具、鏡頭畫面……
比如新娘的弟弟大胖子艾倫，在開頭量度新西裝的時候，他脫了褲子，穿著的是護身三角繃帶，如果那是普通三角褲，搞笑程度就要輕很多，而且俗套；還有像去拉斯維加斯路程中，艾倫對旁邊一輛車裡面的可愛小女孩興奮鬼叫，小女孩對他豎起中指等等，這些才是搞笑的地方。
而笑料又分為好多種，怎麼把觀眾逗樂？好萊塢最常見、最直接的便是粗俗的屎尿屁，還有惡搞、模仿、嘲諷，至於粗口髒話已經不值一提了。王揚不會考慮什麼「陽光形象」的問題，那是臭狗屎，無論怎麼拍這個故事，《宿醉》都是一部R級電影，也只有在R級里才能充分展現它的瘋狂魅力。
不過那種單純的粗俗並不適合《宿醉》；他最愛的笑料也不是屎尿屁，亦不是金－凱瑞那樣的誇張肢體語言，或者港片中周星馳的「無厘頭」，這些他都喜歡，但是最喜歡而且最想玩的，是那種可以用「只可意會不可言傳」的鏡頭手法去表達的笑料。
不需要什麼台詞，和竭力使用自己的臉；只需要一些簡單的表情、眼神碰撞，配合著一本正經，但放在那裡就會起到爆笑效果的配樂，還有或快或慢或誇張的鏡頭，就可以笑死人，也值得多次回味。
舉個很簡單且老套的例子就是，在嚴肅的婚禮上，一個人要摔倒出醜，以超慢鏡頭的方式拍攝他摔倒的過程，還有周圍眾人的表情變化，同時放著哀傷的、或者神聖的配樂，他再蓬的一聲倒在地上。原本一兩秒的事情弄到了20秒，而這20秒可以讓人笑出眼淚，持續地笑一分鐘，甚至幾分鐘。
有這麼一次幾分鐘，那部喜劇電影就算成功了，所以他最喜歡那部《宿醉》的一段，就是在警察局，小胖子電擊大胖子艾倫的整個過程，那一段簡直有了意境。
無論如何，喜劇片里任何的事物都要以搞笑思維去設計去玩，整個劇組都要玩起來，劇組的「搞笑指數」決定了電影的搞笑指數，配樂師、攝影師要搞笑、編劇要搞笑、導演要搞笑……王揚不知道自己夠不夠搞笑，所以他準備好好地沉浸一下喜劇電影和電視劇，多些取材和啟發。
但重要的是演員也要搞笑，並不只是在大銀幕里，不是演技，而是他就是那種搞笑的傢伙，除了對角色的塑造理解，還因為很多細節笑料都是臨場產生的，是演員們玩出來的，好像護身三角繃帶褲，就是艾倫的扮演者扎克－加利費安納基斯的主意。
「唔……」想到扎克－加利費安納基斯，王揚停了下來，轉著椅子地想演員人選的問題。
喜劇電影也許不需要高超的演技，但也有著它對演員的獨特要求和依賴，不是誰都適合演喜劇，而有些人就是站在那裡，瞪著一雙眼睛，就算是一個爛劇本爛橋段，他都能讓你笑出來，也許這就叫做「喜感」。
有些人的喜感是靠著作品積累下來的，一開始他並不是長著一張搞笑的臉，但憑著幾個角色之後，觀眾看到他就想笑，也導致很難做出銀幕轉型；而有些人是屬於天賦類型，天生的樣子就極具喜感，舉手投足都寫著「有趣」，當然也更加難做出轉型，扎克－加利費安納基斯就是後者。
《宿醉》里的主演自然就是大鬧拉斯維加斯的四人組，和一個漂亮的舞女新娘；四人組裡是新郎道格，兩個好兄弟，還有新娘的弟弟。道格可以變得更搞笑，不過結構註定故事重點並不是他；醉後三人組裡，一個有妻兒愛家，但不良、不羈的教師；一個老實巴交，被女朋友戴綠帽都忍氣吞聲的牙醫；一個脾氣怪異、不合群的高智商胖子，也就是新娘弟弟。
三人組的人選至關重要，而胖子更是重中之重。王揚想了一會，便拿起滑鼠打開網頁，谷歌搜索了一下扎克－加利費安納基斯，看著那張絡腮鬍子的臉，他頓時笑了起來，道：「這傢伙太搞笑了！」
扎克出生在1969年10月1號，希臘裔，現在只是一個默默無聞的演員，所以資料並不多。這傢伙可以說出身「名門望族」，他父親是暖氣供應商，叔叔是國會議員，而他本人是北卡大學的未畢業生。1996年，他初登熒屏扮演了一套情景喜劇很短暫的角色，然後為NBC的綜藝節日《周六夜現場》當了兩周時間的編劇，接著下落不明了。
但他在大銀幕也已經演過了一些龍套和小配角，像披薩快遞員、巴士站乘客等等，有名字的小角色有《偷心倆母女》的比爾……
這傢伙毫無知名度，毫無市場召喚力，也不知道現在的演技如何，但是管他呢！王揚拍了滑鼠一下，心裡已經決定還是邀請這個鬍鬚胖子出演艾倫，笑道：「扎克，就是你了！應該會答應吧？」
那麼誰來演不良老師菲爾？還有老實牙醫斯圖？王揚想了想，又往谷歌搜索框里輸入布萊德利－庫珀，正是未來《宿醉》菲爾的扮演者。
布萊德利出生於1975年1月5號，義大利裔，現在也是沒有名氣的小演員，和《勇闖天涯》的主持人之一，唯一一部演配角的銀幕電影《哈啦夏令營》只有29萬票房。現在的他和《宿醉》里相比臉嫩了很多，造型是短頭髮，沒有鬚根，所以氣質上也相差很多。
「不知道演技怎麼樣……」王揚嘀咕了一句，又搜索了一下艾德－赫爾姆斯，斯圖的扮演者，1974年1月24號出生，曾經作為紐約舞台喜劇的表演者和編劇，現在即將有望成為惡搞時事新聞的節日《每日秀》的主持人之一，還沒有演過電影或者電視。
他不想選用一些很出名的喜劇演員，比如不良教師邀請歐文－威爾遜，牙醫邀請本－斯蒂勒這樣；首先是一