《唐璜的回憶》是一部取材於莫扎特歌劇《唐璜》的歌劇幻想曲。莫扎特的歌劇《唐璜》本來長約兩個半小時，被李斯特改編後，成了簡短的鋼琴曲。鋼琴曲沒有刪除歌劇中的一個音符，整首曲子無論是節奏還是技巧，都是難度非常高的。《唐璜的回憶》被稱為是最難的鋼琴曲之一，鮮少有人彈奏。李斯特於1841年寫下這部作品並於1877年以雙鋼琴協奏曲的形式公開發布。
李斯特是一位十分有名的鋼琴家，更是一位十分富有爭議的鋼琴家，喜歡他的人認為他就是鋼琴之神，對他的任何一首鋼琴曲都奉為圭臬，但不喜歡他的人，討厭得也很徹底，更有甚者稱其鋼琴作品就是「技巧的堆砌」。
當然，無論是喜歡還是討厭，都無法抹掉李斯特在鋼琴歷史上的重要地位。每四年一屆的荷蘭李斯特國際鋼琴比賽，更是被稱為世界上最高級別的鋼琴賽事之一。因為其比賽規格高，難度大，評委評判標準嚴格，能夠從李斯特杯上捧回金獎的人，向來被視為真正的國際頂級水準。甚至有因為評委太嚴格，而出現第一名空缺的情況。而在中國，在這樣的國際賽事上取得過第一名的鋼琴家，唯有李雲迪一人而已，他也被公認為中國的「鋼琴王子」。不像林鋒這樣自封的，而是真正意義上的古典音樂界的「鋼琴王子」。
其實，劉宇凡在第一首曲子上就選擇這首《唐璜的回憶》，並不是因為他的生僻。事實上，但凡經歷過國際賽事的，或是鋼琴專業水平達到一定程度的，對這首曲子都不陌生。《唐璜的回憶》可以算是艱深的鋼琴之路上最後幾座巨大的堡壘之一，能夠演奏它，本身就說明了演奏者的水平。
是《唐璜的回憶》！聽到劉宇凡的演奏，林鋒的神情微微一變。他是自大，但是沒有自大到糊塗的程度。之前對劉宇凡的印象，還停留在那首he』s a pirate上。雖然那首曲子火得不得了，但在林鋒這樣的專業學生眼裡，其難度不值一提。不過，此刻劉宇凡演奏的居然是這首《唐璜的回憶》，這就不由得他不重視了。
沒有任何一位鋼琴家能夠忽視可以演奏《唐璜的回憶》的人，別說是林鋒，就連凌遠和王震先也做不到。看著在鋼琴前揮灑自如的劉宇凡，兩位評委都是暗自點頭！
劉宇凡的雙手在琴鍵上飛舞自如，雖然全曲都是大跨度的和弦和高速的跑動，但在他的臉上見不到一絲勉強之色。樂句之間的過渡更是純熟自然，沒有一絲生澀。能夠將《唐璜的回憶》演奏到這樣的程度，這樣的學生在附中一把手能數得過來。
其實，到附中或是中央音樂學院這樣的程度，老師給予學生的指導，大多已經不是技術層面上的東西了。能夠上得了這些學校，學生們在技術上早已經不存在任何問題，拉開彼此之間差距的，就是對音樂的理解和表現。而這些老師們的作用，也正是如此。他們在上課的時候，往往不會去給學生講一些諸如「這裡的指法要如何」，「這裡的技術動作要怎樣」之類的內容，而更多強調一些「這裡的感覺要這樣」，「這個強力度記號的處理要這樣」。他們需要做的事情，是把一個技術齊備的「匠人」教導成一個具有獨立思想的「鋼琴家」。
所以，對於劉宇凡此刻表現出來的水準，兩位老師也只是覺得很好，卻沒有太過吃驚。如果沒有這兩下子，也就枉為兩人的得意弟子了。
「哼，以為用這首《唐璜的回憶》就能難住我嗎？」看著鋼琴對面沉浸在演奏中的劉宇凡，林鋒的眼中露出一絲不屑。這首曲子雖然難，但他卻還是彈過的。而且，以他這種技術狂人的脾氣，越是難度大的曲子，下的功夫往往越深，所以聽到劉宇凡演奏這首《唐璜的回憶》，林鋒的心裡絲毫沒有慌亂。
又是一連串令人眼花繚亂的下行音符，劉宇凡完美地結束了《唐璜的回憶》第一主題的演奏，隨即抬起頭來看了看林鋒，把皮球踢了過去。
「哼，以為我不會嗎？」林鋒迎上劉宇凡的眼神，充滿了挑戰的味道，同時手下卻也是沒閑著，幾乎是接著劉宇凡之前的演奏，完美地銜接上來！
林鋒的雙手比起一般人來更為修長，這讓他在鋼琴演奏上有著天生的優勢，特別是在演奏高難度的曲子時，往往有時一個和弦需要跨越九度甚至十度以至更寬，手小的人是根本無法演奏的，但對於他來講卻不是問題。
林鋒的雙手同時攀上琴鍵，一陣雄渾的琴聲響起，正是剛剛劉宇凡彈的《唐璜的回憶》，第二主題的難度絲毫不亞於第一主題，林鋒的雙手在琴鍵上飛揚起落，帶著一股張揚和跳脫，比起之前劉宇凡的演奏來，林鋒的這段琴彈得更誇張。
「技術尚可，心態太浮！」劉宇凡靜靜地聽著對面林鋒的演奏，心裡暗暗評價著。到了他現在這樣的程度，已經不光是一個簡單的學生的範疇了，彈過了許多曲子，見過了許多名家，對於一般的演奏者，劉宇凡已經能夠站在一個更高的角度來評判優劣。從表面上看，林鋒的演奏似乎比自己更有表現力，但一味的強處理，卻失去了樂曲本身一些大量的細節，這樣的演奏，還是稍顯粗糙了些。
場下顯然有許多林鋒的粉絲，見林鋒順暢地接了下來，那些人的目光一眨不眨地看著林鋒的雙手，眼裡滿是興奮和滿足！
「果然是我的鋼琴王子，沒有讓我失望，這琴彈得好帥啊！」
「哎，我什麼時候能彈到他那樣的程度啊，能彈得這一手琴，MM還不哭著喊著往上撲啊。」
「姜還是老的辣，林鋒彈的就是帶勁，那個劉宇凡還軟了些。」
……
一邊看著，場下的學生們一邊在心裡評判著兩個人的優劣。之前的表現，兩個人看上去不相伯仲，單從視覺效果上看，似乎林鋒要更勝一籌，不過，這只是學生們的看法。台旁的兩位老師，心裡卻自然有一把尺子。
「小鋒還是性子太急啊，處理得太粗了點。」王震先嘆息了一聲，雖然從心裡他也希望自己的學生能夠贏得這場比賽，不過這樣的情形下，他也不會昧著良心吹黑哨，況且，就算他想，旁邊還有一個凌遠呢，那位可比自己還要明白。
完美地接下這首曲子，林鋒以一個華麗的上拋結束了第二主題的演奏，隨即抬頭隔著琴板看著劉宇凡道：「下面換我了。」
雙手重又撫上琴鍵，在右手手腕的帶動下，一串乾淨的八度音和弦響起，沒加踏板的效果，讓琴聲聽上去更加清澈透亮，如同滴答作響的鐘錶一樣！
這下，台下的學生們終於聽出來林鋒彈的是什麼曲子了。
「鍾！這是李斯特帕格尼尼大練習曲——鍾！」聽著這熟悉的旋律，許多鋼琴系的學生們興奮了起來。
同樣是李斯特的鋼琴曲，《唐璜的回憶》可能許多人沒聽過，畢竟這首純歌劇改編的曲子，距離他們太遠。但這首《鍾》不一樣！
它的名氣實在是太大了！就像是在業餘選手中廣泛相傳的莫扎特的《土耳其進行曲》一樣，這首《鍾》在專業鋼琴學生們中間受歡迎的程度，絕對可以排進前三名。
為啥？因為它難，因為它好聽！
這首曲子的演奏，太具有觀賞性了，持續不停的快速音符跑動，使整首曲子顯得華麗無比，再加上那繁複細碎的華彩旋律，更是如同讓耳朵進行一次高級桑拿般，美妙無比！雖然在座的許多學生沒有能力演奏這首曲子，準確地說，是沒有能力按照原速、規範地演奏這首曲子，但這並不妨礙他們喜愛這首曲子！
雖然此刻林鋒只有右手在琴鍵上悠閑地跳動，但這些人都知道，這只不過是暴風雨來臨前的寧靜罷了，真正的炫技，馬上就將拉開帷幕！
果然，在兩小節的前奏旋律過後，林鋒的左手終於也放到了琴鍵上，而幾乎是一瞬間，剛剛還悠閑無比地在琴鍵上跳動的右手，卻似突然注入了興奮劑般，剎那間變得靈巧起來！
「嘀嘀嘀噠噠噠……」一陣如同雨點般的琴聲，從右手的小指間流出，而與此同時，其他的幾根手指，卻在用比小指快上兩倍的速度，在左手和右手小指間的中央位置，織起了一段複雜的織體。
《鍾》，除了一開始幾小節的安定外，幾乎全曲都充滿了複雜的織體。就像此刻林鋒的演奏，雖然聽上去主旋律很清晰，而且似乎很從容，但不要忘了，那只是小指一根手指在乾的活而已。而大部分複雜的工作，卻在左手和右手的四根手指間完成。他們共同織成了一副複雜無比的織體，如同一張精密的網，將主旋律包圍在其中並完美地烘托出了它！
看著林鋒那雙手如同魔術般，在琴鍵上跳著讓人目不暇接的舞蹈，觀眾們全都自覺地摒住了呼吸，生怕漏掉了哪一個細節！