「以3D的格式拍攝和製作？」墨菲看著卡拉·費斯，馬上皺起眉頭，「這是你的意思？還是二十世紀福克斯的要求？」
「是公司的一個初步設想。」卡拉·費斯搖了搖頭，「不是拍攝，是通過後期轉制，讓這部影片變成3D格式？」
墨菲的眉頭皺的更深了，「像《愛麗絲夢遊仙境》一樣？」
卡拉·費斯點了下頭，「公司內部的很多人認為，《愛麗絲夢遊仙境》這麼一部很一般的電影，就因為3D這個賣點，全球票房都快突破十億美元了，如果你的影片轉製成為3D，票房方面最少也能提升百分之三十。」
「他們難道沒有考慮過。」墨菲攤開手，「《愛麗絲夢遊仙境》大賣只是一個特例，不會成為普遍現象。」
不等卡拉·費斯說什麼，墨菲就繼續說道，「當時詹姆斯·卡梅隆的《阿凡達》引發了前所未有的3D熱潮，而市場上面除了《阿凡達》之外，根本沒有相對比較出色的3D電影，《愛麗絲夢遊仙境》的出現，恰好彌補了市場上面急需的空白，這才出現了票房大爆……」
卡拉·費斯自然明白墨菲這些話，她本人同樣認為《愛麗絲夢遊仙境》是特定時間和特殊的社會環境下的產物，這部影片雖然吸引到了很多人，但口碑並不好，看完後狂噴的觀眾絕不在少數。
但3D電影確實能有效的提高影片的收入，這一點所有人都看得很清楚。
從《阿凡達》之後，幾乎所有的好萊塢大中型製片廠，都將3D電影提上了日程，作為《阿凡達》的製作方和發行方，二十世紀福克斯當然想要從這股3D熱潮中獲得更多的紅利，所以將詹姆斯·卡梅隆外的另一大王牌墨菲，也劃入到了3D計畫之中。
然而，墨菲提交的新片計畫，卻對3D隻字未提。
所以，他們派來了卡拉·費斯來試探墨菲對待3D電影的態度。
因為從盈利的角度看，墨菲遠比詹姆斯·卡梅隆對他們更加的重要。
誰也不知道《阿凡達》之後，詹姆斯·卡梅隆的下一部電影要等多長時間，但墨菲一年一部電影的節奏完全是有保障的，論及單片票房他比不上詹姆斯·卡梅隆，但說起影片總盈利，少產的詹姆斯·卡梅隆就有些落後了。
二十世紀福克斯非常希望墨菲能夠加入未來的3D電影計畫當中，即使不使用3D拍攝，轉制3D也是可以的。
「公司只是建議。」卡拉·費斯很清楚，二十世紀福克斯在這方面根本沒有足夠多的辦法來限制墨菲，好萊塢不知道有多少製作公司等著雙方的合作會破裂，「你也考慮一下。」
「卡拉，如果是其他方面的影片，我可以考慮3D。」墨菲很直接地說道，「但這部影片無法使用3D，影片的多數場景，尤其是動作場景，都會放在晚上，偏暗的色調會嚴重影響3D的成像效果，3D也讓這部影片變得更暗，給人眼造成過大的負擔。」
雖然詹姆斯·卡梅隆的3D技術比之老的3D技術有了突飛猛進的革新，用在色彩和亮度都足夠的場景裡面也確實不會有太大的問題，但影片本身的色調就偏暗的話，3D成像的效果將會大大折扣，甚至出現重影和模糊不清等負面效果。
墨菲並不排斥3D技術，但現在的3D技術確實不適合用在黑暗色調的電影拍攝和製作裡面。
說白了，如今的3D就是對光的特殊處理，光是可以偏振處理的，處理過的光具有偏振方向，雖然光本身的方向是不變的，但看起來還是原來的光。
然後有一種鏡片，叫偏振鏡片，他也有偏振方向，偏振方向相同的光可以通過，不同的光不可以通過。
3D電影拍攝的時候，是在不同角度，差不多是雙眼分開的角度，放兩台攝像機一起拍攝，放映的時候兩組畫面經過不同偏振方向的處理後，投射到銀幕上。
如果這時候觀眾不帶3D眼鏡，看上去是兩組畫面模糊在一起，如果帶上3D眼鏡，因為偏振鏡片的過濾，左右眼看到的是不同畫面，跟人用眼鏡看到真實物品時一樣，大腦根據計算就會產生立體的感覺。
然而，這個簡單的過程中，光線經過幕布反射，再穿過３Ｄ眼鏡在視網膜上成像，亮度理論上會損失一半。
墨菲明白這些道理，卡拉·費斯也清楚，因此兩人很快達成了一致，轉制3D完全不可取。
其實墨菲也能看出來，卡拉·費斯開始的時候，是有心勸說自己使用3D技術拍攝的，畢竟3D的票價比普通電影票貴了接近三分之一，對影片的票房是非常有利的。
而且墨菲自己也承認，使用3D技術的話，自己影片的票房確實能高出一截，但這對影片本身沒有任何幫助，還會影響到整體的口碑，畢竟這部影片的色調和主題一樣黑暗。
短時間內，看起來票房提高了，實際上對整個系列的盈利反而有害。
除了影片本身的問題，墨菲在觀看《阿凡達》的時候，也關注了一些3D電影的口碑反映，如同太平洋對岸一樣，銀幕偏暗的現象在北美的電影院裡面同樣存在。
很多影院為了節省成本，會降低放映機燈泡的亮度，以延長昂貴的燈泡的使用壽命，這樣的亮度在2D電影上區別不大，但放到本就會損害影片亮度的3D電影身上，差別往往就很明顯了。
如今，北美有很多影迷反應，從《阿凡達》以來，一道選擇題一直讓他們特別痛苦，到底該看２Ｄ還是看３Ｄ呢？２Ｄ電影畫質清晰，觀感舒適，但視覺衝擊力不強；３Ｄ電影立體、震撼，但畫面偏暗，觀看費力。
本就昏暗的屏幕配上３Ｄ墨鏡可謂是「昏上加昏」，一場電影下來，整個人真的「昏了」，３Ｄ電影的播出亮度也顯得比２Ｄ電影更暗，有種壓抑的感覺。
墨菲雖然不是技術型導演，但也不是守舊的人，始終都在關注電影技術的發展，也讓人詳細的就3D技術做過調查，然後發現哪怕是在紐約和洛杉磯這樣超級大都市的影院裡面，3D銀幕的亮度也是有區別的，而且不排除人為因素，影院追求的是利潤，肯定會想著節省成本，尤其現在3D火熱，觀眾又對3D技術了解不多的情況下。
坦白地講，現在北美的3D市場相比於以後顯得有些混亂，墨菲本身也不想進去趟這攤渾水。
從一定程度上來說，墨菲還是很注重自身在影片方面的口碑的，一個導演的好口碑可能要用很多年數部影片才能形成，壞口碑一部爛片就足夠了。
3D技術代的廣泛運用是件好事，但這項技術要與適合的影片相結合，才能發揮出最大的優勢，如果無論什麼樣影片，比如喜劇片和愛情片都弄成3D，那樣為了圈錢而圈錢的行為可以說太過惡劣了。
觀眾也不是傻子，一次兩次可能買賬，但次數多了呢？
那對整個電影市場都是傷害，帶來的可能是整個地區的電影票房直線下滑。
有些東西會帶來一定的眼前利益，墨菲捨棄掉，不是說自己有多偉大，而是為了更多的長遠收益。
況且，不使用3D拍攝和製作，他還有IMAX技術可以用。
在使用IMAX攝像機拍攝一部分鏡頭上，墨菲與二十世紀福克斯迅速達成一致，菲力·拉舍爾和劇組的另一位製片人開始與IMAX公司接觸，不過IMAX攝像機現在全球不足十台，而且IMAX公司只租不賣，每周的租金高達16000美元，想要租用的話需要協調。
這方面不是問題，墨菲不是所有的鏡頭都使用IMAX攝像機拍攝，時間上完全來得及。
按照計畫，這部分IMAX鏡頭主要會用在全景拍攝和部分動作場景當中。
劇組想要的租賃的IMAX攝影機採用70mm膠片，其放映出的畫面在解析度上要比普通35mm膠片高10倍以上，是目前世界上解析度最高的攝影機。
採用IMAX攝影機拍攝的場景在IMAX銀幕上滿屏呈現，觀眾可以看到比普通銀幕多約百分之四十的畫面，且具有無與倫比的清晰度和色彩飽和度，能為觀眾呈現真正身臨其境的觀影體驗。
重要的是，IMAX技術本身不會損害到影片的光線和亮度，也不會為影片的黑暗色調帶來負面影響。
以最快的速度，墨菲讓菲力·拉舍爾敲定了與IMAX公司的租賃合同，未來以每周3萬美元的租金，租賃兩台使用70MM膠片的IMAX攝像機。
搞定IMAX攝像機租賃與分鏡頭劇本和圖稿的訂製之後，墨菲又轉向了演員試鏡，男女主角進行完了兩次海選試鏡，接下來的試鏡需要他親自參與以確定最終的人選，另外幾個接受配角試鏡邀請的次要演員的試鏡，同樣也需要他來拿主意。
後者的試鏡速度最快，接連兩天的試鏡，墨菲基本確定了心儀的演員，之前有過合作的克里斯托弗·瓦爾茲將飾演配角中很主要的現實派警察一職，利亞姆·尼森也確認接下大反派一角。
隨後，在男主角的試鏡中，墨菲也看到