從進入七月份邁克爾·貝的《變形金剛》北美公映開始，《鋼鐵之軀》再也不復之前的熱度，雖然還能待在每個周末的北美票房排行榜的前十名當中，但每日增加的票房數字已經落到了百萬美元的水準，一些工作日的票房甚至跌到了百萬美元以下。
暑期檔大製作無論掀起的熱度有多高，總是難以擺脫瘋狂的快去的也快的規律，北美總票房的一多半往往都是在前幾周里產生。
《鋼鐵之軀》也不例外，在北美票房累計突破4億美元大關之後，七月份的影院數目和排片率都不斷下滑，到月底的時候，北美放映影院數量下降到了1200家，排片率不足百分之五，已經進入到了放映的尾段。
經過這一個月的漫長放映，《鋼鐵之軀》從北美再取3700多萬美元，北美總票房達到4億4455萬美元！
在《蜘蛛俠3》和《怪物史萊克3》受到觀眾口碑拖累，《加勒比海盜3：世界的盡頭》不復《加勒比海盜2》當年之勇，《變形金剛》還是首部曲等情況下，4億4455萬美元這一票房數字，足以保證《鋼鐵之軀》拿到今年的北美總票房榜的第一位！
這也將是墨菲進入好萊塢以來的首個北美年度票房冠軍。
海外方面，由於沒有新的重量級市場加入到放映的行列中，整個七月份《鋼鐵之軀》只拿到了1億5000多萬美元的票房收入。
不過，《鋼鐵之軀》的全球總票房數字已經無限接近了10億美元大關。
只要全球票房超過十億美元，《鋼鐵之軀》必然將一飛衝天，連帶著墨菲這個導演，也會從中大為獲益。
八月份，《鋼鐵之軀》在日本正式上映，這也成為了影片全球票房衝破十億的關鍵。
眾所周知，日本電影市場歷來是個較為奇葩的地方，任何人都無法用普遍的市場規律來衡量這個國家的觀眾，但有一點可以確定，美式的漫畫英雄電影，在這個國度向來不怎麼受歡迎，即便是號稱在日本人氣最高的美漫英雄蜘蛛俠，三部曲下來取得票房數字也不算多亮眼。
但《鋼鐵之軀》只需要新市場的助力，不需要多大的爆發，日本市場即便再不濟，拿到千萬美元級別的票房也是沒有問題的。
還有北美，雖然進入放映的尾段，但每天還能貢獻幾十萬美元的票房數字，再加上其他海外市場的貢獻，到八月中旬的時候，《鋼鐵之軀》的海外票房毫無懸念的突破了十億美元大關。
八月份的第三個周末過後，《鋼鐵之軀》最新的票房統計顯示，北美票房累計4億5168萬美元，全球票房總計10億1159萬美元！
繼《泰坦尼克號》、《指環王3：王者歸來》和《加勒比海盜2：聚魂棺》厚，《鋼鐵之軀》成為了電影誕生以來，第四部全球票房能邁過十億美元大關的電影。
墨菲也是第四個能完成這一壯舉的導演。
最重要的一點是，他今年只有27歲，遠比其他人年輕，而年輕在好萊塢和媒體公眾的眼睛裡，也就意味著潛力無限。
好萊塢有一個必然的規律，當一個明星或者導演一帆風順、不斷獲得亮眼的成績的時候，媒體基本都是一片稱讚。
這次也不例外，北美娛樂媒體八月份的第三周，完全可以改名叫做「墨菲·斯坦頓周。」
「好萊塢還從來沒有出現過像墨菲·斯坦頓這樣的導演，縱觀全世界的電影歷史，也從沒有任何一個導演，能在墨菲·斯坦頓現在的年齡段，做到如此出色的地步。」
——《娛樂周刊》
「墨菲·斯坦頓擁有天生的導演天賦，以及無窮無盡的好奇心，他創造過無數令人難忘的瞬間，但他還是精益求精，繼續挑戰自我，獲得了讓人難以企及的成就！」
——《好萊塢報道者》
「一個導演的職業軌跡，往往是和他的作品一樣的引人注目的，墨菲·斯坦頓就是這樣的導演。」
——雅虎娛樂
「墨菲·斯坦頓有著畫家似的眼光，他站在高處，眼底下是史詩般的戰爭和人類的痛苦掙扎，似乎他見識了太多我們難以置信的事，並且通過一部部作品，將這些難以置信轉為真實可見。」
——《帝國》
「當令人震驚的特效和即將來臨的3D時代革新電影製作技術時，墨菲·斯坦頓仍舊關注的是電影致勝的關鍵——絕妙的敘事！」
——《紐約時報》
「沒人能像墨菲·斯坦頓一樣，如此具體的通過影片體現人類內心的掙扎，在短短几年的職業生涯里，他獲得了絕大多數導演一生難以企及的成就，但他從未停止自己的腳步，作品會證明一切。」
——《洛杉磯時報》
「墨菲·斯坦頓的作品是一個悖論。儘管他行事溫和，但在藝術上向來極為大膽，他在各種形式之間來回穿梭，並且勇於承擔風險，在爭議紛紛的《鋼鐵之軀》中，他成功賦予漫畫書式的英雄以人類的真情實感。在《消失的愛人》中，驚悚片的特質被用來描述更深層次，更深刻的東西。」
——《華盛頓郵報》
「從成年以來，墨菲·斯坦頓似乎都在不停的觀察這個世界，他也似乎把他所曾看過的所有的幻影轉化為他所用，創造出他獨特的風格，在電影里述說著那些奇妙故事。」
——《名利場》
「幾乎沒有導演可以像墨菲·斯坦頓那樣為黑色電影貢獻更多，他是一個幻想家，喜歡延伸媒介想像的邊界，清楚描繪他源源不斷的慾望，同時改變我們看電影的習慣。」
——《邁阿密先驅報》
單看媒體的盛讚，墨菲似乎已經成為了好萊塢最頂尖的那批超級導演，事實上也差不了太多，《鋼鐵之軀》大爆的票房和口碑，毫不費力的將他在業內的地位提升了一大截。
如今說墨菲是好萊塢的一線導演，相信百分之九十的人都不會反駁，而是點頭附和。
這次瘋狂的媒體報道，以《時代周刊》將墨菲列為封面人物達到了高峰。
由於並沒有真正採訪墨菲，封面截取的是墨菲在《鋼鐵之軀》片場的一張照片，與封面人物相配合的文章，也是從第三者的角度來講述。
「在《鋼鐵之軀》片場見到墨菲·斯坦頓時，我們看到是一個精力旺盛又充滿創作慾望的年輕人，他高大強壯，儀錶堂堂，帶著幾分優雅帥氣，似乎該從事的職業是一個演員，卻偏偏選了最不需要依靠外表的導演。」
「他說話的時候，聲音很輕，口音並不重，有些時候還會帶點嘲弄。對於每個問題，他都認真對待，似乎他以前沒有聽過這些問題似的，他沒有什麼那種事前練習過的答案，也不會侃侃而談。」
「和其他偉大的藝術家一樣，墨菲·斯坦頓關於人生和世界的思考並未成為他的負擔，而變成了他的機遇，這些激發了他的好奇心，也刺激了他的探索欲。」
「他是個喜歡與人交流的導演，他聰明，有趣，有時候還有點謙虛——當然，他還是為自己的電影感到驕傲，無論是那些黑色娛樂片，還是能引人深思的黑暗電影。」
「雖然他已經二十七歲了，但是身上還是能看到那種童氣——甚至可以說是一種純真之氣。」
「然而，當進入工作狀態後，我們看到的是一個與閑暇時完全不同的導演。墨菲·斯坦頓完全掌控片場大局，他說要有光，就必須有光，無論用何種方法；同時他也堅信人類並不會突然進化到一定階段，然後頃刻間就手拉手唱著世界和平、天下大同，和平必須通過更高級的軍備武力獲得。這個根深蒂固的理念賦予了墨菲·斯坦頓的作品特有的元素，深沉、黑暗、嚴肅……」
「在墨菲·斯坦頓的電影世界，他就是王，而命運偶然將這個曾經的迷途青年帶入電影界，無疑就是打開了潘多拉魔盒，他想要做到的，就沒有不可能。」
媒體能夠引導公眾輿論，這一點毋庸置疑，這次媒體瘋狂的大唱讚歌之後，墨菲無論是名氣還是聲望，都達到了一個頂峰，尤其在業內的地位，已經穩穩站在了一線。
同時，北美各大城市中，各種墨菲·斯坦頓影迷協會也像是雨後春筍一般，接連不斷的出現，在IMDB的討論組，也一舉進入了所有導演和明星的前十位。
比爾·羅西斯也異常繁忙，華納兄弟和DC漫畫通過《鋼鐵之軀》打了一個非常票房的翻身仗，這一點被所有人看在眼裡，儘管因為高額報酬的問題，雙方沒有續簽新的導演合約，卻不妨礙其他好萊塢片商追逐一個不斷成功的年輕導演。
片約一份份發到了CAA，其中不乏其他五大公司的邀約，墨菲也讓比爾·羅西斯挑出一些不錯的邀約送到他這裡過目，如果真的有合適的類型，也不介意簽下一紙合約，前提肯定是要有相應的導演片酬。
由於暫時沒有發現，墨菲將這些先交給比爾·羅西斯處理，他要跟蓋爾·加朵參加一場拍賣會，去競標「利斯之花」。