「師父，你再來一遍《長安長安》吧！給我們壯行！」
張昊也鼓動起了林在山。
「壯什麼行啊，幫你們助助興倒是可以。」
林在山之前給信徒樂隊唱《長安長安》，就是為了讓這些孩子找到魂穿長安的感覺，將《蒼天在上》表演的更有氣場。
信徒五子和白鴿見林在山允了，要唱《長安長安》幫他們助興，頓時就變得很興奮！
全都操起樂器，準備為林在山伴奏。
之前給信徒排《長安長安》時，前奏中沒有秦腔的唱段，少了很多古風古韻的情懷，在很大程度上減色了這首歌的靈魂調度。
現在張佳樂正好在，林在山便邀請張佳樂一起來唱，將這首歌搬的更為傳神完美。
「張總，我寫的這首《長安長安》有秦腔的段子，你幫著唱個秦腔的引子怎麼樣？」
「好啊！哪個唱段啊？」
「就是最傳統的那個『他大舅他二舅都是他舅，高桌子低板凳都是木頭』，結尾你給挑個腔，將歌曲引進來就行。」
「好！」
「你唱的時候最好能用秦腔那種比較激越高亢的唱調。」
「我懂。」
張佳樂很明白老腔和秦腔的區別。相比家族式的老腔，秦腔唱起來更凶，更有殺氣，更能代表古老的長安。既然林在山這首歌寫的是長安，那他就用最原汁原味的秦腔唱腔來做引子好了。
拉起板胡，由林在山幫忙打板，張佳樂給林在山試唱了兩遍，很快就找到了林在山想要的感覺。
林在山重新給信徒樂隊做了指導，讓樂隊的伴奏和張佳樂的秦腔無縫嵌接，這麼一來，這首歌的前奏樂段立刻就升華了一個檔次。
由秦腔做引，歌曲的意境也一下子就被引出來了。
不要小看這段秦腔，這段秦腔是歌曲的點睛之筆。
作為曾經中國最輝煌的大都市，經過了多少年硝煙烽火的洗禮，亦敵不過時光的侵蝕，古城長安早已是斷壁殘垣，面貌全非。
但幾千年來，它的靈魂卻一直存在，這就是祖祖輩輩生活在這片土地上的人民賦予它的歌。
——秦腔。
一座城市的滅亡和它的靈魂的永存，形成了鮮明的對比，這便是《長安長安》這首歌的精髓所在。
感受著張佳樂唱出的霸氣十足的秦腔，林在山的情緒一下子就被調動起來了。
古老的秦腔唱調，彷彿讓人眼前展現出了一座歷史的城門，而林在山一開聲，則用刻意壓低的粗獷聲浪，將這座古老的城門給推開了，鋪面而來的便是盛唐古城乾涸的血絲，和它滄桑永駐的魂魄——
……
生命沒有了~靈魂他還在~
靈魂漸遠去~我歌聲依然~
一路西行一路唱~
唱盡了心中的悲涼~
……
我生來憂傷~
但你讓我堅強~
長安~長安~
……
信徒五子和白鴿之前在排這首歌時，聽林在山唱過好幾遍這首歌了。
每次聽，他們都會生出一種滄桑悲涼的很特別的從靈魂深處燃燒的感動。
在信徒五子聽來，林在山唱的就是古老大氣的長安城。
但在白鴿聽來，林在山唱的也是他自己。
在白鴿眼裡，林在山和古都長安有著很多靈魂相通的地方。
他們曾經都是一樣的霸捍！粗礪！豪邁！意氣風發！
在倔強的輝煌中，他們終也敵不過命運的捉弄，悲壯的死去，又在煎熬中緩慢的重生。
如今的長安，經過了漫長歲月的洗禮，正在厚積薄發，飛速的發展和覺醒著。
誰都能預見到，再用不了幾十年，長安很可能會夢回唐朝，重新變成中國的心臟。
而從夢魘中驚醒的林在山，又何嘗不是這樣呢？
張佳樂用秦腔給林在山引進了主旋律後，待林在山用帶有秦腔韻味的粗獷低吼一開聲，張佳樂耳邊就好像刮過了一陣堅硬的風！揚起了漫天的塵沙！又像被灌肚了一瓶濃烈的酒，一下子就讓他渾身都燒熱了！
這樣激越滄桑的歌聲，讓張佳樂心底生出了很特別的強烈共鳴感，這種共鳴不光是因為歌曲和秦腔有關，更是一種在悲壯中遙嘆過去、中興未來的底蘊上的共鳴。
林在山再接著往下唱，更是讓張佳樂有了通心的涌觸，甚至差點沒點到他的淚點！
……
遙望著殘缺~昨日的城樓~
吼一句秦腔~你熱淚縱橫~
娘親還守在城門外~
妹妹在風雨中等待~
她生來憂傷~
但我讓她堅強~
長安~長安~長安~
啊~~~啊~~~啊~~~啊~~~
……
詠嘆的幾個小節，令人柔腸寸斷！
在這樣的歌聲中，張佳樂彷彿看到了古老的鐘鼓樓，灞陵的柳。
看到了第一次離家去上大學時，母親和妹妹送行臨別的擔憂與期待。
張佳樂明白，林在山歌里寫的娘親和妹妹，都是意象的寫法，不是真指某個人。
但聽著這樣的歌，他心底那塊憂傷的看似變得堅強的部分還是會被觸碰到。
只有長安人才會明白，吼一句秦腔，為什麼會熱淚縱橫。
這樣的歌詞，林在山能寫出來，這大叔到底在長安有過怎樣深刻的經歷啊！
就憑他對長安的這份深情與深刻的理解，說他是長安人都不過分啊！
漢唐的魂猶在，八百里秦川黃土飛揚！
在張佳樂聽來，這歌聲是帶著絕對血性的歌聲，而這份從乾涸中正在逐漸恢複潤澤的血性，則來自於林在山靈魂深處沉澱的悲憫。
就像之前聽的那首《蒼天在上》，一樣的蒼涼大氣，果然是在長安寫的。
這大叔真是有大才的人！
雖然還沒聽過林在山更多的作品，但就憑林在山將老腔、佤族音樂、長安的內在氣質都用音樂給展現出來了，這份超人一等的音樂才情，就足以震撼張佳樂了！
他當年崇拜這大叔，看來沒崇拜錯，這大叔不光有著和時代相逆的硬朗性格，他也是個真有才之人啊！
……
寒夜常夢見~你鶴髮童顏~
此去幾千年~誰將你陪伴~
一路西行一路唱~
唱盡了心中的悲涼~
我生來憂傷~
但你讓我堅強~
長安~長安~長安~
啊……
……
林在山真唱投入了，到最後的詠嘆嘶吼，聲音半裂不裂，近乎於最大化的摩擦著自己的聲帶。
那感覺就好像有一隻異獸麒麟，遇到了風雲要化龍重生，它正在甩脫身上的孽債枷鎖，馬上就要成龍飛騰了！
這吼聲只要爆開，絕對會讓人靈魂燃爆！
但林在山的歌聲就是欲爆不爆，好像在用一張砂紙使勁的摩擦著聽者的靈魂，給張昊他們聽的渾身發緊，直想跟著這歌聲一起吼一嗓子。這種在過癮和半過癮中的等待，實在是太撓人心了！
林在山對於聲帶的這份超強控制力，更是讓最近真的學會了唱歌的張昊感到嘆為觀止！
張佳樂則能從林在山這似秦腔的蕩氣迴腸的最後的詠嘆聲中，感受到長安的過去，現在，和未來。
張佳樂從沒有在哪首寫長安的歌中聽到過這樣的感覺。
即便是那些用長安本地話——關中方言寫出來的歌，都沒有這樣的精神實質。
之前林在山講在長安採風生活，有夢回唐朝的觸動，張佳樂怎麼聽怎麼都覺得林在山是在說套近乎的場面話，有點太虛了。
但現在聽了這首《長安長安》後，他意識到林在山說的真不是場面話，這真是一種實質性的感受。
聽這首《長安長安》，就好像漢唐古風從歲月的縱深處又吹起來了，化而為歌，在黃土高原上回蕩，又經林在山的口唱出來，這感覺實在是讓張佳樂心生隱燃！
之前和張昊一起排練，聽張昊唱歌，張佳樂覺得張昊的嗓子很像年輕時候的林在山的，銳利如劍，很輕易就能刺透人的心房。
現在聽過林在山滄桑如血的歌喉後，他終於知道什麼叫做歌唱領域的進階了。
林在山如今的嗓子，是把年輕時鋒利的飛劍，給磨成了無鋒的大劍！
如此大劍，已不需靠銳利來穿透人心了，他只要輕輕一舞，承載了歲月的滄桑劍氣，便能把你給震到靈魂燃燒，五臟俱廢！
這一首歌之後，張佳樂對林在山的音樂才情算是真服氣了！
他之前還擔心林在山不是長安人，合作起來會有諸多不便呢。
現在聽了這樣一首歌，他的擔心終於被一掃而空了。
白鴿的樂感在這屋裡算是除林在山外最好