《有翼之暗》的前身是題為《MESSIAH》 的中篇小說，於一九八九年刊登在京大推理研究社的社刊《蒼鴉城》的第十五期。
《MESSIAH》的篇幅是改稿後的《有翼之暗》的一半，按四百字一頁的稿紙計算，大約有三百五十頁。不過，情節和詭計等構成小說主幹的部分幾乎未做改變，無非就是給霧繪新添了一些屬性。
《MESSIAH》里出現了十幾個死者，所以案子一個接一個地發生，情節進展十分緊湊。即便如此，頁數之多還是讓當時的我吃了一驚。
為什麼要這麼說呢？因為《蒼鴉城》以短篇為主，較長的作品一般也就是一百五十頁左右。理由有二。其一，大家一旦開始創作長篇，頁數就會劇增，導致印刷費用暴漲。（不過，說到頁數問題，前一年的《蒼鴉城》第十四期投稿較少，新人學的我毫無徵兆地提交了一篇超過一百頁的短篇小說，反倒大受歡迎。所以，我對頁數其實不怎麼在意。）其二，當時的原稿創作仍以手寫為主。相比可以輕鬆添減和修改的文字處理機，手寫原稿對體力和精力的要求高得多，因為一有修改就必須重新謄清。
如果像新人獎的應徵稿那樣，拿出豪賭人生的氣魄倒也罷了，只是給社刊投稿的話，很難保證有這個持續的時間和精力去創作數百頁的長篇。其實，不光是我們這些業餘人士，就連業內也有作品頁數隨文字處理機的普及而增加的趨勢。
《蒼鴉城》從曾經的手寫謄清——據說字跡優美的謄寫人員被視若珍寶——改為文字處理機謄清，正是前一年的事。當然，沒有文字處理機（電腦）的會員還很多，所以也有會員把手寫的原稿輸入文字處理機進行謄清。
到了翌年《蒼鴉城》第十五期時，用文字處理機創作的投稿者有所增加。除了我的作品，另有長度達一百至二百頁的中短篇小說五部。由於總量差不多是去年的兩倍，導致製作經費堪堪用完：初始計畫的偏差讓我這個主編一陣心慌（京大推理研究社強制二年級學生當主編）。不過，這一年正好是頗具紀念意義的十五周年，加之前輩們也表態「薄不如厚」，於是我決定包括自己的作品在內，一篇不砍全都裝訂成刊。
當時，我用的是一款名為「文豪」的台式文字處理機，帶顯示器。
也有一些寫短篇小說的人，用的是那種只能在液晶屏上顯示一兩行字的攜帶型文字處理機。前輩中西智明先生尤其強悍，競拿「一行式」
文字處理機創作了正式出道的長篇小說《消失！》。
總之，我的第一部長篇就是這麼出爐的。如果當時文字處理機還很昂貴，又或者上一年的《蒼鴉城》厚度驚人的話，我想我大概會寫一篇字數更少的小說吧。
其實，《MESSIAH》的最初構想是一部徹頭徹尾的喜劇。我原本打算寫一個極具鬧劇性的輕鬆小短篇，形式上惡搞《黑死館殺人事件》，討人厭的名偵探跑進奇異洋館的設定也是一樣的，但詭計只兩個。
文中的偵探是一個凈說無聊笑話、滿嘴煙味、人有點胖的中年活寶，老是嘲笑歇斯底里的女助手，結果被人家扔了茶碗和鎮紙。就是這麼一個無聊透頂、能讓人會心一笑的形象。
然而，在執筆過程中，我想到了一個結合國名系列和《十日驚奇》的點子，於是案子的數量增加了。諸位可能會想，先按預定的計畫，新點子拿來另寫一篇不就行了嘛。但是，這樣的展示舞台畢竟一年只有一次，所以當時我只想盡量把貌似有趣的情節和詭計往裡塞。進而，我還在每個案子里放人斬首情節，導致全文無法再納入喜劇的氛圍。詭計所必需的篇幅增加後，我也漸漸無暇寫那些傻裡傻氣的對話了。
想盡辦法寫了一陣子，結果在寫到二三十頁的時候，我又從頭來過了（這份初稿我改了文件名一直保留著。後來，有位前輩會員讀過後，笑我說「虧你能把這篇改成那篇」）。
推倒重來的直接契機是我想到了第一個密室殺人的詭計。因為我心裡有個「卑鄙」的小算盤：此類花招與其以喜劇風格展示，倒不如故作深沉地亮出來效果更佳吧。《有翼之暗》出版時，這個詭計受到了熱議，所以我還不清楚這個小算盤究竟打得對不對……如此這般，我重新設定風格，改得嚴肅了幾分，偵探也換成了典型的福爾摩斯式的名偵探。這就是木更津悠也。
結果，對「黑死館」的惡搞沒了，偵探也成了正統派，感覺就只剩下了對「黑死館」的致敬。之前我只寫過喜劇風格的短篇，所以常會不由自主地被帶入「黑死館」或奎因作品的氛圍中，受到的影響直接就在文章中顯現出來。當時的我似乎正處於這樣的年齡。
麥卡托算是我初期惡搞的唯一殘餘吧。在僅限於社內發表的短篇戲作里，他一會兒和兄弟幾個使出三人合體必殺技，一會兒又徒手和宇宙人搏鬥。這麼說吧，在那之前他就是一個特立獨行的角色。
總之，《MESSIAH》經前輩作家的介紹，引起了講談社NOVELS的編輯宇山日出臣先生的關注，最終得以付梓出版。在店裡看到自己的書時，我大為感慨地想自己也算是有了一份青春的美好回憶。當時的我做夢也沒有料到會成為職業作家。開始打算入行繼續創作小說則是在寫完《夏與冬的奏鳴曲》之後。
在《有翼之暗》中我思考的問題是，由誰來攀登頂點。當然，從創作《MESSIAH》的時候開始便是如此。本格推理，又有名偵探，在這種情況下獨享此地位的通常是偵探。所以偵探才會被稱為名偵探，貫穿整個系列解決迷案，最終為作品落下帷幕。然而，自從我在高中時讀了《十日驚奇》，不知為何很抵觸這種單純的名偵探大獲全勝的故事。話雖如此，從兇手的勝利告終則又拋棄了本格推理——尤其是名偵探推理類作品所宣揚的勸善懲惡。勸善懲惡類作品給人帶來的暢快感畢竟不同凡響，所以不讓兇手受到相應的懲罰是不行的。
只有一人能登上作品的最高峰，由誰來佔據這個位置呢？偵探還是兇手，抑或是其他人呢？也許是謬論，我認為後期奎因問題如果換一種表述方式，其實就是「如何能保證偵探抵達至高點呢」。
偵探能成為神嗎？
從最初《MESSIAH》的這個標題就能看出，作品中會出現若干個「神」的形象。不過，和後來的成品不同，當時我的想法還只是簡單的「第一推動者=神」，類似「亞里士多德=托馬斯·阿奎納斯」
的模式。也就是說，唯有拉上最後一塊帷幕的人才能獲得「神」也即「第一推動者」的資格。
一場為取得唯一一個絕對地位的障礙跑比賽。修改《有翼之暗》
時，我在這方面做了進一步強調。而實朝君則有幸得到了這個地位，但其實這偏離了我原來的主旨。
我這麼說是因為，如果這是一個無法完全確定線索真偽的世界，那麼絕對的神之地位自然也會隨時翻轉，亦即所謂的「無限循環階梯」。
作品中，實朝君貌似順利地收了尾，但他也只是一尊「臨時」神。
世間認為是木更津破的案，而讀者認為是實朝破的案，兩者若是不對等可就麻煩了……因此在最後一章里，雖然實朝在與真兇對話，但文中除去一處 ，並未點明對方的主語。而那一處又是第一人稱的視角敘述，所以是實朝本人認定的主語。沒點明主語這一點，同時也可表示實朝本人其實也不這麼認為。
當然，今後我也不會明示此人是誰。因為即便點明也沒多大意思吧（我曾以《無限循環階梯篇》為名在社內發表過一次，如我所料被批為畫蛇添足）。而且，如此一來上層便被確定，但這又是另一尊「臨時」神，於是我就必須再次暗示上面還有一層。
既然我無法把「絕對之物」帶入節節攀升的故事，就只能進行暗示處理。這就是我當時（現在也是？）的結論。
再來說說這本書，我重新讀過一遍後，發現了不少讓人害臊的地方。怎麼說呢，就是很拙劣吧。要是沒有宇山先生恐怕這本書不會問世，直到現在我都非常感激他。
文中完全暴露了我當時的愛好，以至於我突然想起自己有十年沒聽卡爾·伯姆指揮的莫扎特的《安魂曲》，忍不住就從架子上拿出一盤聽了起來。古斯塔夫，馬勒的音樂也是當時我所熱衷的。
《MESSIAH》的扉頁圖採用了經過二次設計的埃爾泰的版畫，而伯恩斯坦的第二張專輯(德意志留聲機公司出品)的封面用的也是這幅版畫。
前面說到的「黑死館」和奎因也是如此，喜好的東西自然而然地就會直接出現在作品中，真是覺得很難為情。與故事相關的俄羅斯口味也是受鯰川哲也老師的影響。在大學裡，我專攻的第二外語是俄語，直到現在簽名用的也是俄語。我所在的電子系專業里，大家基本都選德語或法語，學俄語的奇人只有兩個。
說到鯰川老師的影響，麥卡托鯰的「鯰」也是其中之一，《有翼之暗》這個書名也模仿了鯰川老師的《戌神看到了什麼》的臨時標題——